terça-feira, 20 de outubro de 2009

Cyd Charisse in 'Meet me in Las Vegas'

The Band Wagon - Fred Astaire and Cyd Charisse

George Gershwin: An American in Paris (2)

George Gershwin: An American in Paris (1)

Summertime by George Gershwin

Glen Miller Rhapsody in Blue

Glenn Miller - Sunrise Serenade

Perfidia - Glenn MIller

Chattanooga Choo Choo - Glenn Miller Orchestra

Glenn Miller-In The Mood

Nos bares da vida



LAGER

Samuel Adams Boston Lager

'This always reliable American beer is broadly in the Vienna style of amber lagers,' says Jeff Evans. 'Biscuity malt and tangy, citrus hops feature, and it is by no means an American light lager but instead a beer with probably more appeal for British ale drinkers.'

Brewery The Boston Beer Company (www.samueladams.com)

How much £1.00 4.8% ABV - 355ml

(Source - The Independent, uk)

Comercial antigo - Vintage Brylcreem TV advert US

Charge do dia



Pancho - Gazeta do Povo - Curitiba, PR

El piso más caro de España cuesta más de 7 millones de euros en el centro de Madrid - Cotizalia.com - link (aqui0


@María Igartua - 20/10/2009 06:00h

El piso más caro de España, está en Madrid y cuesta la friolera de 7.440.000 euros. Una cantidad que hay a quién le puede resultar ridícula si se compara con los 56 millones de dólares por los que se vendió la semana pasada el apartamento más costoso del mundo en la ciudad de Hong Kong, pero lo cierto es que a más de uno la cifra le provocará vértigo.




La joya de la corona de HQReality Inmobiliaria son dos pisos unidos con un total de 517 metros cuadrados en pleno barrio de Chamberí. Cinco dormitorios, seis cuartos de baño, salón de 100 metros cuadrados, dos terrazas, una rodea la planta baja de 133 metros cuadrados y otra en la superior de 295 metros cuadrados con piscina privada. Además, el edificio cuenta con piscina climatizada y gimnasio. Lujo al alcance de muy pocos privilegiados.

No obstante, el inmueble genera más curiosidad que interés real. Tan sólo ha pasado un mes desde que se publicó su anuncio en el portal inmobiliario Idealista.com y de las 1.123 personas que han ‘pinchado’ la oferta, sólo dos se han puesto en contacto con el vendedor.

Y es que “dentro del mercado interno hay muy poca gente que pueda comprarlo”, explica a Cotizalia.com Marta Rusomano, directora de HQ Inmobiliaria. “Nosotros creemos que será un extranjero el que se quede con él”. De hecho, una de las dos personas a las que se le ha enseñado la vivienda es de origen indio.




El segundo puesto en este particular ranking del lujo seencuentra una vivienda de 450 metros cuadrados que espera en el barrio de Salamanca a ser comprada por 6 millones de euros, seguida de un piso en el distrito de las Tres Torres de Barcelona de 300 metros cuadrados por 4 millones de euros.

Sin embargo, si se tiene en cuenta el precio por metro cuadrado la cosa cambia. Con 214/m2, es un ático en el madrileño barrio de los Jerónimos, junto al parque del Retiro, el más caro del país. El propietario pide por él 4.308.000 euros, o lo que es lo mismo, 20.131 euros por unidad.

Y puestos a poner los dientes largos, el inmueble más caro de España es un chalet de 825/m2 construidos y 23.000/m2 de parcela en la urbanización de la Moraleja, también en Madrid. 16 millones y medio por una casa de 8 dormitorios y siete cuartos de baño con una hipoteca de 63.154 euros al mes cuya venta gestiona la inmobiliaria ReaMadrid.

Nicolas Cage está arruinado - El País, es - link (aqui)

El actor Nicolas Cage, durante un acto en Los Ángeles.- AP



El actor ha puesto a la venta sus castillos y demandado a su administrador

M. GALAZ / AGENCIAS - Madrid - 20/10/2009

Nicolas Cage está arruinado y tiene abierta una investigación de Hacienda. Para intentar salvar esta situación, el actor ha puesto a la venta sus propiedades, entre ellas el castillo que posee en Bath (Reino Unido), y ha interpuesto una demanda contra su administrador, Samuel Levin, al que acusa de haberle llevado a esta situación. El actor pide a Levin una indemnización de 20 millones de dólares (13,4 millones de euros) por los perjuicios que le ha ocasionado.

En un documento judicial presentado ante el Tribunal Supremo de Los Ángeles, Cage afirma que durante un periodo de siete años, Levin le aconsejó en numerosas inversiones altamente especulativas y arriesgadas, ocasionándole gravísimas pérdidas, según informa el portal TZM.

En el documento se recoge también que Levin se excedió "prorrogando su línea de crédito con los bancos y las instituciones financieras" y que nunca advirtió al actor para que "echara el freno a la hora de comprarse cosas porque se estaba quedando sin dinero".

Cage, que ganó 40 millones de dólares (26 millones de euros) entre junio de 2008 y junio de 2009, ha declarado que nunca supo el tipo de operaciones en las que le estaba metiendo su asesor financiero. Además, asegura que fue después de haber despedido a Levin cuando realmente conoció "la gravedad de su situación económica".

Para empezar a hacer frente a sus graves problemas económicos, Nicolas Cage está ultimando la venta del castillo que posee en Bath, que compró en 2007 por 4,75 millones de libras y que está a punto de vender por dos millones, según la prensa británica. El castillo, construido en 1775 por Henry Disney Roebuck, tiene tres salones y siete habitaciones, además de dos cabañas, un invernadero y ruinas de una capilla. Se trata de un edificio protegido por Patrimonio Nacional y una de las joyas de la zona inglesa conocida como Cotswold.

Cerca de este castillo tienen también propiedades Kevin Spacey, Cate Blanchett, Gillian Anderson, Michael Douglas y Catherine Zeta-Jones, Gwyneth Paltrow y Madonna.

El pasado viernes, durante una visita a un hospital de la ciudad, Cage habló de la situación: "Hemos sido muy felices aquí", dijo. "Muchísimo. Espero que podamos quedarnos a vivir en esta zona, donde mi familia y yo hemos encontrado tranquilidad. No tenemos proyectos para mudarnos".

En abril, Cage ya vendió el castillo que tenía en Baviera. La construcción de 28 habitaciones fue tasada en dos millones de euros.


Vindicación de Maillol - El País, es - link (aqui)

Grupo de cuatro esculturas en bronces de "Las cuatro estaciones" (1910-1012), que Maillol realizó por encargo de un coleccionista ruso en un momento en el que el artista consolida el clasicismo contundente de su estilo en el que siempre está omnipresente la figura femenina.



La Pedrera dedica una gran retrospectiva al escultor catalano-francés

J. CASAMARTINA I PARASSOLS 20/10/2009

Durante la primera mitad del siglo pasado, Cataluña tuvo un superávit de escultores clasicistas, de los genuinos Clarà, Manolo, Casanovas y Rebull a los anodinos Marés y Monjo, pasando por Monegal, Viladomat o Juventeny. Quizá por ello nunca se encargó nada a Maillol, seguramente era muy caro y, además, estaba al otro lado de la frontera, aunque él se consideraba perfectamente catalán -escribía en francés pero hablaba el catalán con sus paisanos-, le encantaba rodearse de sardanistas -especialmente del sexo femenino- y tenía por grandes amigos a Sunyer y Togores, a los que admiraba como artistas y ayudó reiteradas veces durante la Guerra Civil.

Maillol alcanzó su fama con figuras y terracotas de pequeño formato realizadas alrededor de 1900. En ellas, se anticipa al "retorno al orden" que cuajaría después de la revolución cubista.



Maillol hizo magníficas esculturas para Banyuls y Ceret, pero su obra no entraría de forma permanente en la otra Cataluña hasta la reinauguración del MNAC, en 2004, y aun así no cruzaría la puerta, sino que se quedaría en los parterres de la entrada con su célebre Armonía de 1940. Maillol, el noucentista más puro y avant la lettre, sigue sin estar presente en los museos catalanes.


Versión en bronce de "La Mediterránea" (1905), sin lugar a dudas la escultura más universalmente famosa de Maillol. Refleja al máximo el peculiar clasicismo moderno del artista.


Aristide Maillol (Banyuls, 1861-1944) es uno de los principales escultores del principio del siglo XX. Como artista nació pintor y nabi -junto a Denis, Bonnard, Vuillard y Matisse-, pero antes de 1900 empezó a modelar y desplazó su interés hacia la escultura, en la que alcanzó rápidamente un éxito enorme que trascendió fronteras. Optó por el clasicismo oponiéndose a Rodin. La robustez ensimismada de sus figuras, normalmente femeninas, sería considerada de forma unánime un precedente de la modernidad. Triunfó en París, pero mantuvo sus raíces, alternando las obligadas estancias en la capital con las de su idolatrado Banyulsl.


La exposición presenta también esculturas de gran formato fuera de las salas de exposición. Este desnudo de matiz neoclásico, realizado en plomo en 1921, es una de las obras con más impacto de la muestra y se encuentra en uno de los patios interiores de La Pedrera.


La revisión de La Pedrera (la segunda en Barcelona después de la de 1979 que hizo La Caixa) es bastante completa a pesar de que no haya ninguna piedra, pocas terracotas y muchos, quizá demasiados, bronces -quién sabe si la mayoría de fundición post mortem debidamente supervisada por su albacea artística y última musa, Dina Vierny- excesivamente embadurnados de patina verde, algo que les quita pureza, empaña su hierática abstracción y los ablanda, aunque se trate de obras muy relevantes. En este caso la presencia de algunos yesos originales habría otorgado presencia al conjunto. En el fondo, la única pieza de plomo, la que está en el patio, adquiere más grandeza que el resto gracias a la simplicidad de su acabado. La pintura, el dibujo y la ilustración, sin embargo, representados de forma excelente, marcan el punto álgido de la monográfica. Le siguen en interés la magnífica colección de esculturas de pequeño formato que en su día captaron la atención de Ambroise Vollard y catapultaron merecidamente a su autor a la fama.

Otro acierto fundamental de esta retrospectiva es la inclusión de fragmentos de una película de Jean Lods y Claude Roy, rodada en 1943, en la que vemos a Maillol paseando por los montes y viñedos de Banyuls y conversando con los payeses, a los que conocía bien ya que provenía de una familía campesina. Un documento tan entrañable como eficaz.

Beckham deslumbra entre los grandes de la historia del Arte - El País, es - link (aqui)

'Liberada', John de Andrea, 1989


Se abre al público en el Museo Thyssen la exposición 'Las lágrimas de Eros', un recorrido por la historia del erotismo de la mano del arte

ÁNGELES GARCÍA - Madrid - 19/10/2009

La historia del erotismo es la historia de la humanidad y, por tanto, es también la historia del Arte. Esta es la tesis que se cuenta en Lágrimas de Eros, la exposición que se abre al público en la Fundación Thyssen y en Caja Madrid y que, con toda seguridad, será la exposición de la temporada. Con 119 obras procedentes de museos y colecciones privadas de todo el mundo, Guillermo Solana, conservador jefe del Thyssen, ha comisariado una exposición tan original como arriesgada. Construida sobre la base de los grandes mitos de la Antigüedad, la exposición habla de todas las orientaciones posibles del deseo: heterosexualidad, homosexualidad masculina y femenina, voyerismo, exhibicionismo, sadomasoquismo, decapitación y suicidio. Belleza y placer, muerte y orgasmo se dan la mano es esta peculiar muestra en la que la escultura y pintura clásica se intercalan con la fotografía y el vídeo. Caravaggio, Rousseau, Cezanne Picasso, Dalí, Oscar Domínguez, Antonio Saura, Rodin, Courbet, Edvard Munch, Man Ray, Louise Bourgeois,Warhol, Maplethorpe, Bill Viola y Sam Taylor-Wood son algunos de los artistas representados.





'Endimión dormido'. Antonio Canova, 1822

'La tentación de san Antonio', Paul Cezanne, 1877

Mujer invisible dormida, caballo y león, Salvador Dalí, 1930

'Venus dormida', Paul Delvaux, 1944

'Andrómeda', Gustave Doré, 1896

'El beso', Max Ernst, 1927

'Jane Avril', Henri de Toulousse-Lautrec, 1899

'Lágrimas', Man Ray, 1932

'San Sebastián' , José de Ribera, 1651



Guillermo Solana, responsable artístico del Thyssen desde hace cuatro años, confesó que la idea de montar esta exposición le vino a la cabeza hace año y medio. "Estaba en un momento muy bajo. Los proyectos parecían haber tocado techo y las expectativas no eran las mejores posibles. Vivía un momento de algo parecido a la depresión. Si seguía, tenía que cambiar el rumbo del museo y conseguir que, de verdad, vinieran a estas salas toda clase de personas. Supe que tenía que encontrar una fórmula con más compromiso, más audacia y más valor de la que hasta entonces habíamos utilizado El erotismo está en todas nuestras relaciones y es la mejor forma de llegar a todo el mundo."

El andamiaje de la exposición se levanta sobre mitos tan reconocibles como Eva, las sirenas, Endimión, San Sebastián....Todas las salas mezclan obras de maestros del pasado con artistas contemporáneos.

En el espacio del Museo Thyssen, la exposición se abre con Venus, la diosa de la belleza y sigue Eva y la serpiente, Esfinges y sirenas, Las tentaciones de San Antonio, El martirio de San Sebastián, Andrómeda encadenada y el Beso. En Caja Madrid las salas recrean los mitos de Apolo y Jacinto, Cleopatra o la agonía voluptuosa, Magdalena penitente, cazadores de cabezas y, la sala estrella de la exposición: El sueño de Endimión. Aquí está David Beckham durmiendo, el vídeo de 20 minutos de duración realizado por Sam Taylor-Wood. Como el joven pastor Endimión, el bello futbolista aparece entregado a un sueño eterno. Con el torso desnudo, se le ve en un profundo descanso. A veces acomoda su cabeza sobre la almohada o desplaza su tatuado brazo sobre la cabeza. Eso es todo. Pero si en la presentación a la prensa ya fue la pieza más contemplada, cabe suponer que va a ser la obra más popular de esta peculiar exposición.

Su único posible rival de estrellato van a ser los preservativos fabricados expresamente para el merchandaising de la muestra. La caja, con tres unidades, reproduce el cuadro Eva y la serpiente de Jan Gossaert y se vende por 3'5 euros.

El kafkiano proceso en torno al manuscrito de 'El proceso' - El País, es - link (aqui)


Caricatura de Kafka




Un litigio entre Alemania e Israel impide que dos ancianas con problemas económicos puedan heredar los originales de Kafka

EFE - Berlín - 20/10/2009

El manuscrito de El proceso -probablemente la novela más emblemática de Franz Kafka- sigue generando historias dignas de su autor y algunas personas reales parecen personajes kafkianos por la disputa legal que hay en torno al documento. "Alguien tuvo que haber calumniado a Josef K. porque, sin que hubiera hecho nada malo, fue arrestado una mañana", dice el comienzo de El proceso para luego seguir con las peripecias del protagonista que ni siquiera llega a saber qué cargo se le imputa. Ahora es posible que dos señoras residentes en Israel, ambas de avanzada edad y supervivientes del Holocausto, se sientan un poco como Josef K. porque, debido al conflicto entre Israel y Alemania por el manuscrito o pueden reclamar su herencia que podría sacarlas de la pobreza. Ruth y Hava Hoffe llevan dos años esperando a que se les entregue la herencia de su madre, fallecida a la edad de 101 años, pero el proceso ha sido bloqueado por la justicia israelí por temor a que otros manuscritos de Kafka sean sacados del país, como ocurrió con El proceso.

Kafka, como han señalado muchos ensayistas, nunca terminó de saber a dónde pertenecía y su doble condición de miembro de las minoría alemana y de la minoría judía en Praga hacia más difícil esa búsqueda de la identidad. Ahora, se discute también dónde deben estar sus manuscritos -aunque los checos, que tardaron en descubrir a Kafka no han entrado en la discusión- lo que también vuelve a abrir la cuestión de a dónde pertenece el autor de El proceso. El original de la obra está, desde 1988, en el Archivo de Literatura Alemana de Marbach pero ahora el director de la Biblioteca Nacional Israelí, Schmuel Har Noy, exige que el documento sea devuelto a Israel para poner fin a "una injusticia histórica". El manuscrito de El proceso, al igual que los otros manuscritos de Kafka, ha tenido una historia que en parte refleja también la historia del siglo XX.

La odisea de los documentos empieza ya con ese momento en que Kafka, ya moribundo, le pide a su amigo y albacea testamentario Max Brod que queme sus manuscritos después de su muerte, en 1924. Brod no sólo no cumplió la última voluntad de Kafka -que había editado pocos textos- sino que publicó sus obras, que le darían una fama mundial póstuma y lo rodearían además de un aura de leyenda. Además, Brod conservó los manuscritos originales y en 1939, cuando logró huir de Praga con destino a Palestina, se los llevó con él en una maleta.

Brod murió en 1968, en Jerusalén, y su secretaria Esther Hoffe heredó sus bienes, incluidos los manuscritos de Kafka que ya para ese momento era visto como un indiscutible clásico de la modernidad. En 1988, Hoffe decide separarse de parte de los documentos kafkianos y vende, entre otras cosas, el manuscrito de El proceso que fue adquirido por el Archivo de Literatura Alemana -por cerca de 2 millones de dólares- en una subasta realizada en Londres. Cuando muere, le deja a sus hijas Ruth y Hava lo que quedaba del archivo de Max Brod, en donde se sospecha que hay otros manuscritos de Kafka, además de otros bienes de alto valor pero el proceso de sucesión se encuentra bloqueado por culpa de El proceso.

El director del Archivo, Ulrich Rauff, sostiene que no hay duda alguna sobre la legalidad de la adquisición del manuscrito, que se hizo "ante los ojos del mundo" sin que se hubiese presentado reclamaciones en los 21 años que han transcurrido desde entonces y se ha declarado irritado por las exigencias israelíes. Rauff no ve razón para devolver el manuscrito que forma parte de la tradición de la literatura en lengua alemana. En Israel se sostiene que con la venta de el manuscrito de El proceso en una subasta en Londres se violó una ley nacional que prohíbe sacar bienes culturales del país. Otro argumento es que con la venta del manuscrito no se respetó la última voluntad de Max Brod, a lo que hay quien responde que, si del respeto de las últimas voluntades se tratara, el documento debería quemarse como lo había pedido Kafka. Mientras tanto Ruth y Hava Hoffe esperan su herencia.

'Superestrella' Lula da Silva - El País, es - link (aqui)

El presidente de Brasil, Luiz Inácio Lula da Silva, en su época de sindicalista.



El 1 de enero de 2010 se estrenará la película que narra los primeros 35 años de vida del líder brasileño

JUAN ARIAS | Río de Janeiro 20/10/2009

Existe mucha expectación sobre la película Lula, el hijo de Brasil, que estará en las pantallas de cine el 1 de enero de 2010. El filme narra los 35 primeros años de vida del presidente y ex sindicalista, Luiz Inácio Lula da Silva, desde su nacimiento hasta el momento en que muere su madre y es encarcelado por los militares debido a sus actividades sindicales durante las famosas huelgas de los metalúrgicos de São Paulo en 1980.

Nunca una película tendrá tal difusión nacional en la historia cinematográfica de Brasil, según los organizadores de la salida a los cines de la vida de Lula. Será una verdadera movilización. La película no sólo se podrá ver en 400 salas, un número mucho mayor de lo normal, sino que está previsto que se proyecte en pantallas itinerantes para poder llegar hasta los rincones más pobres y lejanos del país. Antes, se harán pruebas en las universidades brasileñas. Y por si fuera poco, ya se está estudiando transformar la producción cinematográfica, dirigida por Fabio Barreto, en una miniserie para la televisión. Se habla ya de acuerdos con la poderosa plataforma televisiva Globo.

Se está pensando cómo colocar miles de entradas para el cine a precios populares para que nadie pueda dejar de ver la película por motivos económicos. Los 10 millones de sindicalistas del país se van a movilizar para darle difusión al largometraje, cuyo coste ha ascendido a unos 5 millones de euros, ya que narra fundamentalmente la actividad sindical de Lula como antesala a lo que sería más adelante su fecunda actividad política: primero al fundar el Partido de los Trabajadores (PT), y después con la conquista de la presidencia de la República tras haberse presentado cuatro veces consecutivas, sin desalentarse, a los comicios.

Quienes ya han visto Lula, el hijo de Brasil en sesión privada, aseguran que es difícil no emocionarse con la epopeya de este hombre que estudió sólo primaria y después completó un curso de mecánica; una persona que salió de la pobrísima región del nordeste brasileño en un carro de bueyes con toda su familia en busca de trabajo al Estado de São Paulo, donde acabó vendiendo helados en la calle, y que se ha convertido, por boca del mismo presidente de Estados Unidos, Barack Obama, en el político más popular del mundo.

El filme se centra, por eso, en dos lugares clave de su vida: el pueblo nordestino de Caetés, en el Estado de Pernambuco, y São Bernardo do Campo, en São Paulo, donde se forjó como sindicalista primero y como político después, y donde la familia Lula tiene su casa particular.

La película sobre el líder brasileño, cuenta con dos figuras clave. Por un lado, el actor Rui Ricardo Dias que encarna al otrora sindicalista Lula, y por el otro, Gloria Pires, que se sumerge en el papel de la madre. El guión está escrito por Denise Paraná, una antígua asesora de Lula.

Lo que pretenden tanto el Partido de los Trabajadores como los asesores del presidente brasileño, es que el largometraje sea visto por los millones de trabajadores pobres, sobre todo del Brasil profundo, seguidores y admiradores incondicionales del ex metalúrgico. De ello van a ocuparse todos los movimientos sociales que estén más en contacto con el mundo de la pobreza y del trabajo, los más fieles a Lula.

La oposición ha visto en la fecha del lanzamiento del filme -2010, año de las elecciones presidenciales en las que el ex tornero tratará que Dilma Rousseff, su ministra de la casa Civil y ex guerrillera de origen alemán, sea elegida como su sucesora- una operación de marketing y de propaganda política. Los asesores de Lula han respondido, por su parte, que en Brasil, de una forma u otra hay comicios todos los años.

En efecto, en 2010 será el turno de las presidenciales, en 2012 de las municipales y en 2014 de nuevo las elecciones a presidir Brasil, a las que no se excluye que Lula se presente de nuevo como candidato, ya que ha confirmado que no se apartará de la vida política.

Y volvería con el mérito de no haber querido forzar la Constitución con el objetivo de reelegirse por tercera vez. El líder brasileño profesa un profundo respeto a la alternancia que él considera, a efectos de los valores democráticos, mejor que cualquier reelección.

La figura humana de Lula es tan admirada, sobre todo entre las capas más pobres del país, y es tal su carisma personal -por tratarse de un personaje que sabe como nadie hablar el lenguaje de la gente de la calle-, que lo que todos, de alguna forma están esperando, es poder ver una película llamada a hacer historia antes aún de su salida a los cines.


Murillo antes de Murillo - El País, es - link (aqui0

Benito Navarrete, comisario de la exposición El joven Murillo explica Santa Catalina de Alejandría mártir.- EFE



Una muestra sobre sus años formativos otorga una nueva dimensión al pintor

EVA LARRAURI - Bilbao - 20/10/2009

Hay un Murillo más allá de las Inmaculadas entre nubes rodeadas de angelotes. Fue mucho antes del estallido barroco. Antes también de las escenas religiosas de la madurez de Bartolomé Esteban Murillo (Sevilla, 1617-1682). En sus años de formación, que protagonizan la fascinante muestra del Museo de Bellas Artes de Bilbao El joven Murillo, pintó los cuadros que cincelaron su estilo, cercanos al realismo y atentos al tiempo que le tocó vivir.

Suman 42 obras, pinturas que el artista realizó entre los 23 y los 38 años. Y descubren un artista todavía bajo la influencia de los maestros de la generación anterior, preocupado por los juegos de luces y sombras y con una sorprendente conciencia social.

De ahí que las santas pintadas por el joven Murillo resulten reales. Las telas están plasmadas en toda su riqueza y materialidad y la miseria de los niños mendigos se muestra con crudeza. La exposición, coproducida por los museos de Bellas Artes de Bilbao y Sevilla, presta atención a un periodo ignorado hasta ahora frente a las imágenes evanescentes con las que el artista se fijó en el imaginario colectivo. Y bien que lo lamenta el profesor Benito Navarrete, comisario de la exposición junto a Alfonso E. Pérez Sánchez, director honorario del Museo del Prado. "Murillo ha sido desvirtuado por el uso que el nacional catolicismo hizo de sus Inmaculadas", critica Navarrete.

Popular en vida, con el paso de los siglos el pintor se hizo con sus Inmaculadas una "imagen de marca" que le llevó de la gloria de los altares barrocos al kitsch de las láminas de calendario religioso.

Navarrete defiende que para entender al gran Murillo, el pintor que desplazó a Zurbarán del primer plano de la escena artística sevillana, no puede obviarse la época de juventud. "Sus grandes temas, como los niños mendigos o las escenas de la infancia de Cristo, ya están presentes en estos años", explica. Fue una etapa en la que el pintor conectaba con las clases populares. "El Murillo posterior piensa más en la clientela y en la devoción religiosa que en la realidad". En la madurez reelabora con los códigos barrocos las escenas que ensayó de joven. "Gana en recursos técnicos, pero pierde garra, inmediatez, frescura y espontaneidad".

Benjamín de una familia de 14 hermanos, Murillo quedó huérfano y fue criado por una hermana en un ambiente familiar cercano a los gremios artísticos en la próspera Sevilla de principios del siglo XVII, la ciudad que sólo abandonó en un par de ocasiones para visitar la corte. Dibujante precoz, el pintor veinteañero heredó la tradición naturalista de Herrera el Viejo, Ribera y Zurbarán para iniciar su propio camino, bajo la influencia de Caravaggio en el uso de la luz.

La exposición vuelve a reunir los seis lienzos realizados para el claustro chico del desaparecido convento de San Francisco. El contacto con los ideales de pobreza y caridad de los franciscanos despertaron la conciencia social de Murillo. El joven mendigo, prestado por el Museo del Louvre; La vieja gitana con niño o La vieja hilandera (atribuida al autor tras el estudio realizado para la exposición) revelan en los temas profanos la preocupación por los desamparados. Y también demuestran que fue un hombre del Siglo de Oro, impactado por la lectura de la picaresca del Guzmán de Alfarache.


Rio volta a ser capital para canções de Dalva - Estadão online - link (aqui)



Estado acompanha as gravações da série que estreia na Globo em janeiro, com Fábio Assunção como Herivelto Martins e Adriana Esteves como Dalva de Oliveira

Alline Dauroiz, RIO


Atrás do Pão de Açúcar, no bairro da Urca, no Rio, a pequena Praia Vermelha é um dos poucos cenários da cidade que ainda podem fazer a cabeça viajar para as décadas de 30 e 40. É por isso que o local, margeado por um antigo calçadão, há duas semanas virou set de Dalva e Herivelto: Uma Canção de Amor, minissérie prevista para estrear na Globo em janeiro.

Com a era do rádio de pano de fundo, a trama de Maria Adelaide Amaral conta, em cinco capítulos, a história de dois dos maiores nomes do samba-canção brasileiro. Interpretada por Adriana Esteves, a vida da cantora tem ênfase na história, que se passa entre seu nascimento, em 1917, e 1972, quando ela morreu. Fábio Assunção retorna à telinha como o cantor e compositor Herivelto, após passar um ano afastado da profissão, em período que ele dedicou a um tratamento para se tratar de dependência química.

Em um intervalo da gravação, o diretor de núcleo, Dennis Carvalho, diz que incentivou o amigo a voltar à TV e reclama da dificuldade de encontrar lugares no Rio que conservem características da época, sem que se tenha de retirar um ar condicionado ou outra peça moderna.

Além da carreira dos artistas, desde a época em que se conheceram, em 1936, passando pelo Trio de Ouro com o cantor Nilo Chagas, a minissérie vai mostrar a paixão do casal e os conflitos conjugais, inspiração para muitas canções e barracos públicos.

É aí que entra a figura de Lurdes, aeromoça interpretada por Maria Fernanda Cândido. De uma das aventuras extraconjugais de Herivelto, Lurdes passou a ser o motivo do divórcio dos cantores e se tornou a terceira mulher do compositor. "Ela foi uma mulher muito generosa e agregadora", defende Maria Fernanda após gravar na praia uma cena ambientada em 1946, sugerida à autora por Fábio Assunção. Durante as pesquisas, o ator encontrou um poema para Lurdes escrito em um papel de pão e ficou encantado. Maria Adelaide transformou a ideia na cena em que Herivelto encontra a moça na praia, com o filho do primeiro casamento dela, e lhe entrega o poema de amor.

SEM IMITAÇÃO

Na tarde em que o Estado acompanhou as gravações, o sol fraco e a brisa forte arrepiavam os 52 figurantes com trajes de banho da época e muito gel no cabelo. Estacionados, Chevrolets das décadas de 30 e 40, um Ford A 1929, Mercedes e um Packard azul 1939, réplica do carro de Herivelto, compunham o cenário do calçadão. Todos tinham placa do Distrito Federal, memória da época em que o Rio era a capital do País.

Além da cena com Maria Fernanda, Assunção gravou com Gabriel Moura e Yago Machado, meninos que interpretam os filhos de Herivelto com Dalva, Pery e Bily Ribeiro crianças.

Com receio dos paparazzi, que queriam clicá-la de maiô, Maria Fernanda só surgiu depois de toda a produção pronta, com um roupão retirado apenas quando já estava sentada na areia. Um anel com a letra L e um relógio que pertenceram a Lurdes compunham o figurino.

Visivelmente mais cheinho, de bigodes retocados com rímel escuro e entradas no cabelo feitas sob encomenda, Assunção trajava terno de linho, suspensórios e sapatos estilo Oxford, além de usar réplica dos colares de umbanda do compositor.

Diferentemente de Adriana, dublada nas cenas em que Dalva canta, Assunção vai tocar violão e cantar. Para isso, desde julho faz aulas de canto e samba no violão, mas garante que não tenta imitar o compositor. "Eu me sinto artificial se faço muitos trejeitos e tipos", diz. "Prefiro mostrar o Herivelto na humanidade que captei dele do que ser igual a ele", revela o ator, enquanto uma multidão de fãs, meninas e senhoras histéricas, o aguardavam aos gritos.

Acesso à internet rápida - Estadão online - link (aqui)



O Tesouro paulista não deverá perder receita tributária, as empresas operadoras de telecomunicações não perderão rentabilidade, mas 2,5 milhões de famílias poderão ter acesso ao serviço de internet de alta velocidade a preço bem mais baixo, por causa da isenção total do ICMS dos pacotes desse serviço, no valor de até R$ 29,80, decidida pelo governo do Estado de São Paulo.

Ao dar a famílias de baixa renda a oportunidade de utilizar o serviço de banda larga, ao qual não tinham acesso por causa de seu custo, essa medida mostra como um benefício tributário pode ser eficaz socialmente - e também economicamente, por levar informações e oferecer alternativas profissionais e comerciais mais rapidamente aos usuários -, sem prejudicar as finanças públicas e sem impor perdas às operadoras.

Além de isentar do ICMS os serviços de internet com velocidade mínima de 200 quilobits por segundo (Kbps) - quatro vezes mais rápida do que a conexão discada - e máxima de 1 megabits por segundo (Mbps), o decreto assinado pelo governador José Serra cria o programa Banda Larga Popular. O objetivo é atender as famílias que, possuindo computador, utilizam o acesso discado à internet ou não estão conectadas à rede mundial de computadores por causa do preço.

Segundo a mais recente Pesquisa Nacional por Amostra de Domicílios (Pnad) do IBGE, 31,4% dos lares paulistas têm acesso à internet de banda larga e 12,7% têm acesso discado à rede. Dos domicílios que dispõem de computador no Estado de São Paulo, mas não têm acesso à internet, nada menos do que 58% informaram que não podiam arcar com o custo do acesso à rede mundial de computadores.

A isenção do ICMS, cuja alíquota era de 25%, deverá reduzir em R$ 20 o custo da assinatura dos serviços na faixa de velocidade estabelecida pelo decreto do governo paulista, atualmente oferecidos pelas operadoras por cerca de R$ 50. O preço máximo estabelecido no decreto inclui o modem (aparelho que permite a conexão à web), a instalação e os serviços do provedor. A utilização é ilimitada e sem cotas, e a cobrança da assinatura será feita na conta telefônica.

O governo de São Paulo não prevê perda de receita com a isenção - autorizada em abril pelo Conselho Nacional de Política Fazendária, que aprovou a mesma medida para o Pará e o Distrito Federal. "Não há expectativa quanto ao tamanho da renúncia fiscal, porque essa é uma receita que ainda não existe", explicou o governador José Serra. Com os serviços de banda larga já existentes, o governo espera arrecadar R$ 534 milhões em 2009. Essa receita não será afetada.

Na Carta do Guarujá que divulgou em agosto, a Associação Brasileira de Telecomunicações propôs a criação de um plano nacional de banda larga, tendo como meta chegar a 150 milhões de acessos à internet de alta velocidade em 2014. A primeira sugestão das operadoras para se alcançar esse número é a "desoneração tributária dos serviços, investimentos e dispositivos". O decreto do governo de São Paulo atende em parte a essa reivindicação.

Da parte do usuário, a reivindicação é a garantia de qualidade dos serviços de acesso à internet. Para melhorar essa qualidade, a Anatel está preparando um novo regulamento, com regras para as empresas e direitos para os usuários. A garantia da oferta da velocidade contratada é um dos principais objetivos, como mostrou há dias, no Estado, a repórter Gerusa Marques.

A Anatel pretende também estabelecer regras de atendimento ao cliente, de solução de problemas, de cobrança e de cancelamento de contrato. As empresas deverão seguir um Plano Geral de Metas de Qualidade, com indicadores para aferir a quantidade de falhas nas tentativas de conexão e o número de quedas na conexão.

A diretoria da Anatel deve começar a discutir o projeto da nova regulamentação ainda este mês. Depois, ele será colocado em consulta pública e novamente analisado pela agência. A expectativa é de que a nova regulamentação entre em vigor no primeiro semestre de 2010. Para o usuário, quanto mais cedo, melhor.

Mônica Bergamo - Folha de são Paulo - link (aqui)




Fôlego

Em 15 dias de funcionamento do FGO (Fundo Garantidor de Operações), que garante os empréstimos de micro, pequenas e médias empresas, a Nossa Caixa já realizou operações com 2.700 empresas paulistas. Destas, cerca de 1.300 não teriam acesso a crédito sem o fundo, já que não têm patrimônio nem qualquer outra garantia para dar ao banco. Demian Fiocca, presidente da instituição, acredita que pelo menos 10 mil empresas nessas condições vão lançar mão da alternativa.

MAIA VERSUS SERRA
O ex-prefeito do Rio Cesar Maia (DEM-RJ) diz que gostou "tanto" da entrevista do marqueteiro Luiz González, estrategista de José Serra (PSDB-SP) numa eventual campanha à Presidência, ao jornal "Valor" que fez em seu "ex-blog" um resumo dos "melhores momentos" -aqueles em que González "tratou Dilma como "essa mulher", o Ciro como "nanico" e Marina como "bacana". [González] Estava convencidíssimo na entrevista de que o candidato a presidente era ele", diz Maia.

FOGO AMIGO
Maia destacou também a "paulistada", em que González definiu SP como lugar de "gente informada, urbanizada, antenada". O marqueteiro não se manifestou sobre as ironias.

O MELHOR
A briga, na verdade, é mais embaixo: o filho do ex-prefeito, Rodrigo Maia, presidente do DEM, tem bombardeado o paulista Serra e defendido que o mineiro Aécio Neves (PSDB-MG) seja o candidato da aliança PSDB/DEM à Presidência.

HERÓI INVISÍVEL
Eduardo Suplicy (PT-SP) foi um dos poucos que pôde ver a cena do "Pânico na TV" em que veste uma sunga vermelha em pleno Senado. Antes de decidirem não levar a cena ao ar, a pedido do próprio senador, o líder do grupo, Emílio Surita, e o diretor do programa, Alan Rapp, mostraram as imagens ao petista. A conclusão foi a de que elas poderiam "ter utilização política". "E não queremos prejudicar ninguém", diz Surita.

RAY E MICHAEL
A ONG Afrobras negocia a vinda do ator Jamie Foxx ("Ray") e do cineasta Spike Lee ("Faça a Coisa Certa") para a entrega do Troféu Raça Negra, em novembro. Lee dirigiu o clipe "They Don't Care about Us", de Michael Jackson -que será o homenageado da noite.

@SILVIOSANTOS
Silvio Santos, com 39%, desbancou o presidente Lula, com 12%, em enquete com 12 mil internautas sobre quem mais gostariam de ver no Twitter. Os números serão apresentados hoje na youPIX Loading, evento que premia os "Melhores da Twittosfera em 2009", no MIS.

FÓRMULA 1

Button sobe no sofá

Flávia Martin/Folha Imagem



Uma réplica do carro de nº 23 da Brawn, o de Rubens Barrichello, sem o motor nem o câmbio, decora a entrada do restaurante 3p4, no Itaim, local que a escuderia escolheu para comemorar, no domingo, o título de campeão da Fórmula 1 conquistado pelo inglês Jenson Button em Interlagos.


O dono da equipe, Ross Brawn, aponta para a camiseta de Rubens Barrichello, com os dizeres "More please" ("Mais, por favor"). O brasileiro, derrotado na corrida, olha para o chefe e bate no peito: "Bring it on!" ("Pode mandar!"). Rubinho é levado para uma sala reservada, onde ganha um relógio da grife Graham London. Coloca no pulso direito. "Não posso ficar usando, porque não é minha patrocinadora pessoal, e sim da equipe. Mas ganhei."


Caroline Moulin, do marketing da Brawn, deixa na porta uma lista e, em inglês, avisa o segurança que 80% das pessoas chegariam sem os cartões que garantiam o acesso à festa. Richard Berry, também da Brawn, reforça: "Vão chegar pessoas e elas vão dizer que são da Brawn GP. E provavelmente serão. E vão estar muito felizes. E você vai deixá-las entrar".
Em menos de 15 minutos, um ônibus de turismo de dois andares estaciona no local. Cerca de 50 homens de bochechas rosadas descem do veículo. São mecânicos, engenheiros e coordenadores da equipe. Uma recepcionista confere o nome na lista e outra coloca a pulseirinha vermelha que dá acesso à área VIP. Uma loira de macacão vermelho, justo e decotado, pergunta o nome de um dos profissionais. "Qual o seu nome?", ele devolve, com sorriso no rosto.


Equipe a postos e nada de o campeão Button aparecer. O cônsul britânico, Martin Raven, deixa a casa antes de sua chegada. O estilista Valdemar Iódice também não espera. "Na hora em que ele chegar, alguém me liga e eu volto."


Button chega depois da meia-noite e fica exatos 50 minutos no restaurante. Sobe direto para a área VIP, abraça os colegas, evita fotos. "Desculpe, estou bebendo. Não dá", diz, com um copo de vodca com energético e gelo até a boca.


De repente, a música eletrônica para e a bateria da escola de samba Pérola Negra, da Vila Madalena, começa a tocar. Os integrantes da Brawn ameaçam passinhos de samba e se espremem na janela da área VIP para ver a batucada.


De biquíni de arame e penachos na cabeça, duas passistas mulatas e uma loira sobem ao espaço reservado para dançar para Button. Assustado, ele vai recuando até subir em um sofá encostado na parede. É levado para fora do restaurante por seu empresário, Richard Goddard. Dá autógrafos, entra em um carro, acena e vai embora.

CURTO-CIRCUITO
ACONTECE HOJE , às 19h, o coquetel de inauguração da iGaleria, espaço de arte moderna e contemporânea em Alphaville, com obras de Di Cavalcanti, Gustavo Rosa e Frans Krajcberg.
A BANDA Aquilo del Nisso comemora hoje seus 20 anos com show no projeto "Instrumental Sesc Brasil". Às 19h, no Sesc da avenida Paulista. Classificação etária: livre.
A SECRETARIA dos Transportes Metropolitanos faz hoje, às 11h30, o lançamento do projeto "Poesia no Metrô", com leitura de poemas na estação Vila Madalena.
A GALERIA VIRGILIO inaugura hoje a exposição "Janela", com pinturas da artista Lucia Laguna. Às 19h30, em Pinheiros.
O RESTAURANTE TRIO abriga, a partir de hoje, a mostra "Fotografias Brancas", de Ronaldo Aguiar. Na Vila Olímpia. O MÚSICO Renato Godá faz show hoje, às 23h30, no Studio SP, na rua Augusta. Classificação etária: 18 anos.

com ADRIANA KÜCHLER e DIÓGENES CAMPANHA, FLÁVIA MARTIN e MATHEUS FICHONELLI

Renata Lo Prete - Folha de São Paulo - link (aqui)




Ambiente carregado

Diante do aumento da tensão entre ruralistas e ambientalistas, Lula reunirá nesta semana os ministros da área para discutir duas opções ao decreto que fixa em 11 de dezembro o prazo para regularizar terras no país: 1) enviar uma MP enxuta ao Congresso para resolver o problema de pequenos e médios produtores; 2) aprovar emendas a um projeto em fase final de tramitação, do senador Flexa Ribeiro (PSDB-PA), que afrouxa regras de licenciamento ambiental.
Nos dois casos, a ideia é se aproximar ao máximo da pauta dos ruralistas, que ameaçam preparar, na comissão encarregada do novo Código Florestal, um parecer avançando sobre áreas indígenas e quilombolas.




Por decreto. Lula encomendou estudo jurídico para saber se é possível atualizar os índices de produtividade rural apenas com sua canetada. A resposta foi positiva. O presidente está irritado com Reinhold Stephanes (Agricultura), que se recusa a endossar os números produzidos

Torcida. O presidente manifestou a auxiliares a impressão de que Ciro Gomes (PSDB) estava "emocionado" na visita ao rio São Francisco e "quase, quase" declarou apoio à candidatura presidencial de Dilma Rousseff (PT).

Nem vem. Caciques do PSB têm resposta pronta quando alguém pergunta o que fazer com Paulo Skaf se Ciro vier para SP: "Ninguém prometeu ao Skaf que o candidato a governador seria ele".

Minhas férias. Lula fez o fotógrafo da Presidência exibir mais de uma vez para Álvaro Uribe imagens da viagem ao São Francisco. "Maravilhoso", comentou o colombiano sem muito entusiasmo.

Cara... Em meio ao alvoroço causado pela decisão da Justiça Eleitoral de SP de cassar o mandato dos vereadores que receberam doações de campanha da Associação Imobiliária Brasileira, comentava-se na Câmara o fato de não haver ninguém do PT na lista.

...e coroa. Em 2006, a AIB doou para deputados estaduais e federais petistas como Adriano Diogo, Rui Falcão, Paulo Teixeira, Antonio Palocci e José Eduardo Cardozo.

Petro 1. Relatório do deputado João Maia (PR-RN) terá dispositivo permitindo aos trabalhadores que compraram ações da Petrobras em 2000 usarem de novo até 50% do saldo do FGTS na abertura de capital da empresa.

Petro 2. Pelo texto, os recursos dos trabalhadores serão aportados no Fundo FGTS-Petrobras, que terá assegurado o direito de acompanhar a capitalização da empresa na era pré-sal. O relatório fica pronto amanhã, depois que a comissão ouvir o ministro Guido Mantega.

Não gostei 1. Militares e arapongas colecionam ressalvas ao Plano Nacional de Inteligência. Alegam que ficaram de fora itens importantes como a proteção de agentes e autorização para a Abin fazer escutas. Os descontentes, porém, não devem se manifestar na apresentação a Lula, hoje.

Não gostei 2. Sindicalistas reagiram contra a decisão de tirar da Abin e entregar ao Gabinete de Segurança Institucional o comando do sistema de inteligência. Nota da Delegacia Sindical da Abin vê na decisão "revanchismo" dos militares, à frente do GSI.

Como o chefe. O sobrenome é Adams. Mas é pelo prenome famoso, Luís Inácio, que todos no governo chamam o procurador-geral da Fazenda, provável substituto de José Antonio Toffoli na Advocacia-Geral da União.

Pano rápido. Presidente da Assembleia baiana, Marcelo Nilo (PDT) arquivou sua proposta que previa aposentadoria vitalícia de R$ 12 mil para ex-governadores. Ele quer ser vice na chapa de Jaques Wagner (PT) em 2010.

com VERA MAGALHÃES e SILVIO NAVARRO

Tiroteio

O vício no TCU é de origem. O critério para escolher os ministros deveria ser técnico, jamais político.

Do presidente nacional da OAB, CEZAR BRITTO, sobre relatório do ministro Raimundo Carreiro, indicado para o tribunal pelo Senado, recusando as recomendações dos técnicos para punir a "farra aérea" no Congresso.

Contraponto

Placar combinado

Dilma Rousseff foi a convidada de honra da inauguração, ontem, do novo estádio de Araraquara, no interior de São Paulo. A petista dividiu o palanque com o prefeito Marcelo Barbieri (PMDB), aliado de Orestes Quércia, por sua vez líder da ala peemedebista compromissada com José Serra (PSDB). Barbieri chamou a ministra para dar o pontapé inaugural, mas ela declinou:
-Posso apitar o jogo, mas não sei chutar a bola...
E emendou:
-Olha, o Lula gosta muito de futebol! Quando ele vier aqui, você vai ter de deixar ele marcar um gol...

Helicóptero cai, Martinho não sobe - Folha de São Paulo - link (aqui)







RIO DE JANEIRO - Um helicóptero da polícia sobrevoa uma favela do Rio, é atingido por tiros, pega fogo e cai com mortos. Isso aconteceu em 16 de novembro de 1984, no morro do Juramento, numa operação para prender José Carlos dos Reis Encina, o Escadinha.
No mesmo ano, saiu o disco "Martinho da Vila Isabel", um dos melhores da carreira do sambista e no qual ele aparece, na contracapa, no alto do morro dos Macacos.
Os traficantes levaram 25 anos para derrubar outra aeronave policial. Demoraram muito. Já tinham mostrado afinidade com o meio de transporte em 1986, quando içaram Escadinha do presídio de Ilha Grande numa fuga espetacular. De lá para cá, têm reforçado o seu armamento e, apesar da alta rotatividade da mão de obra, a sua mira.
Martinho levou muito menos tempo para se afastar das tendinhas do morro que tanto frequentou e cantou. Em 1992, ainda podia desejar em "Alô" morar "até mesmo num barraco/ Naquele Macaco do meu coração". No final da década passada, já não circulava mais por lá. E em 2005 reconheceu que só "Quando Essa Onda Passar" ele poderia "pegar o Mané do Cavaco/ E levar pra uma roda de samba/ No meu morro dos Macacos".
Escadinha foi assassinado em 2004, quando saía do presídio para trabalhar. Tinha 48 anos. Demorou muito. Traficante coroa não é algo que se encontre no Rio. Quem é um pouco mais velho está, na melhor das hipóteses, dando ordens de um presídio de segurança máxima.
Martinho, 71, ganhou a disputa de samba-enredo na Unidos de Vila Isabel para o próximo Carnaval. A letra homenageia Noel Rosa. O encontro simbólico entre os dois maiores nomes do bairro foi visto como sinal de novos tempos para o Rio. O último sábado provou que ainda falta muito para a cidade voltar a merecer Martinho e Noel.

Fernando de Barros e Silva - Folha de São Paulo - link (aqui)



A cueca do Suplicy



SÃO PAULO - Além de país da piada pronta, agora somos o país da piada ao contrário: o "Pânico na TV" decidiu proteger Eduardo Suplicy de si mesmo. A pedido do senador, o programa humorístico exibido domingo à noite concordou em retirar do ar a cena em que ele, vestindo uma cueca vermelha sobre o terno, corria imitando o Super-Homem pelo salão azul do Senado.
O espírito cívico de Sabrina Sato e sua turma deu chance para que o corregedor da Casa, Romeu Tuma, se apressasse em fazer aquilo de que mais gosta: arquivar investigações contra os colegas. Salvo também pelo "Pânico", o xerife, desta vez, foi poupado de vexame maior.
Sim, porque a cena de Suplicy com a cueca vermelha é obviamente ridícula e inadequada, mas sugerir, no Senado de José Sarney, dos atos secretos e dos compadrios descarados, que brincar de Super-Homem configure quebra de decoro parece -aí sim- piada de salão.
Não será se agarrando ao moralismo mais tacanho que os senadores irão reparar seu notório descaso pela moralidade pública. E não foi por causa dos talentos artísticos de Suplicy que o Congresso -e em particular o Senado- se tornou parada obrigatória do "Pânico".
De resto, é muito ilustrativo dos hábitos machistas que vários dos marmanjos eleitos ali se prestem ao papel de assistentes de palco de Sabrina Sato, desempenhando sorridentes diante das câmeras os números mais lamentáveis.
Suplicy, nesse aspecto, se beneficia da fama de sonso. Há quem o considere uma presa fácil da mídia, mas também quem aponte sua habilidade para atrair as atenções sobre si. Em qualquer caso, o senador do PT lembra uma criança grande.
Ele talvez seja o Brás Cubas do Senado. A renda mínima é seu emplastro, sua ideia fixa, o brinquedo da sua vida. Da cueca às políticas públicas, tudo parece se infantilizar e assumir feições lúdicas nas mãos de Suplicy. Deixemos Eduardinho brincar de super-herói com sua amiguinha. Que mal há nisso?