terça-feira, 19 de janeiro de 2010

Elis Regina - (Porto Alegre, 17 de março de 1945 – São Paulo, 19 de janeiro de 1982)


Eis Elis
(um "poemeto" no guardanapo do bar)

(luiz alfredo motta fontana)


Elis

Eis

Ei

oi
































Bar é fotografia - Yuri B


Yuri B

Summer

Bar é poesia - Líria Porto


Líria Porto



amigo




(Líria Porto)






arrumei a cama

abri a janela

plantei flores azuis

amornei a água

perfumei os cabelos

há gavetas para a tua dor

cabides para pendurar o medo

e se quiseres

terás novo cobertor



podes trazer o gato

o teclado

os velhos chinelos

os discos de jazz

o amor o cansaço

estou à tua espera

Bar é fotografia - Stan Trampe


Stan Trampe

Lucky Chair

The best Britsh hotels



The Ickworth

This Suffolk stalwart is a godsend for families in search of some R 'n' R. Go for the 'glorious grounds, amazing history and the knowledge that grown-ups are taken as seriously as the children', says Peter.

Where Horringer, Bury St. Edmunds, Suffolk, IP29 5QE (01284 735350; www.ickworthhotel.co.uk)

How much from £200 per night for two adults and one child

(Source - The Independent, uk)

Comercial antigo - Comercial do cigarro Continental de 1982

Charge do dia



Pancho - Gazeta do Povo - Curitiba, PR

Resistance melts as Kraft raises Cadbury bid - The Independent, uk - link (aqui)


Tuesday, 19 January 2010

Cadbury today backed a higher £11.5 billion recommended takeover offer from its US suitor Kraft Foods.

Cadbury today backed a higher £11.5 billion recommended takeover offer from its US suitor Kraft Foods.

Philadelphia cheese maker Kraft said it had the support of the Cadbury board after tabling a revised offer worth 840 pence a share.

Kraft boss Irene Rosenfeld said the food giant had "great respect for Cadbury's brands, heritage and people" as it outlined details of the deal.

If accepted by shareholders, it will end an independent history for the Dairy Milk maker that dates back to 1824.

Cadbury's board is unanimously recommending its shareholders back the bid in what marks a turnaround in the hotly contested takeover battle.

The group's bosses have described Kraft's previous hostile approaches as "derisory".

But Roger Carr, chairman of Cadbury, said: "We believe the offer represents good value for Cadbury shareholders and are pleased with the commitment that Kraft Foods has made to our heritage, values and people throughout the world.

"We will now work with the Kraft Foods' management to ensure the continued success and growth of the business for the benefit of our customers, consumers and employees."

Kraft faces strong opposition from UK trade unions amid job loss concerns.

Cadbury employs around 45,000 people in 60 countries, with 5,600 staff at eight manufacturing sites in the UK and Ireland, including a facility in Somerdale near Bristol, which is currently scheduled to close, as well as its Bournville factory near Birmingham.

Trade union Unite fears that some 7,000 jobs at Cadbury would be threatened if the takeover goes ahead, because of a "colossal" £22 billion of debt it believes would swamp the group.

Gordon Brown said the Government was "determined jobs in Cadbury can be secure".

Speaking at a press conference at Downing Street, the Prime Minister said: "We are determined that the levels of investment that take place in Cadbury in the United Kingdom are maintained and we are determined that, at a time when people are worried about their jobs, that jobs in Cadbury can be secure."

Cadbury shareholders now have until February 2 to accept Kraft's revised bid, which has been upped from an initial approach worth just over £10 billion.

Kraft also said today that it was lowering the shareholder acceptance level to a simple majority of 50 per cent.

As well as 840p a share, Kraft is also offering a previously announced Cadbury dividend of 10p a share.


The week in wildlife - The Guardian, uk - link (aqui)

The spectacled flowerpecker, a new species, twists its head while perched beside mistletoe berries in a rainforest in Borneo. The small bird, grey with white stripes, was spotted in June 2009 on flowering mistletoe in the Malaysian part of Borneo by a group including biologist David Edwards of Leeds University in the UK - Photograph: Reuters





A great white egret with a fish in its beak at the Mutterbach river in Puttelange-aux-Lac, eastern France Photograph: Christophe Karaba/EPA





A red cardinal chases a sparrow away from a feeder near Maysville, Kentucky, US Photograph: Terry Prather/AP

A beginner's guide to sherry - The Guardian, uk - link (aqui)


Britain is embracing the best of Spanish food, and sherries are the perfect flavour match. In the second part of our Spanish season, expert Andrew Sinclair explains why sherry has never deserved its fusty reputation.

Posted by Andrew Sinclair Tuesday 19 January 2010 10.00 GMT

Sherry wine cellar in Andalucia

Bodegas de Antonio Barbadillo, Andalucia. Photograph: Jim Cornfield/Corbis

The old adage 'first impressions last' is particularly poignant when it comes to sherry. For many people the name conjures up images of something sweet and dark which only sees the light of day on Christmas morning before being returned to the depths of the drinks cabinet for another year. The truth about sherry could not be further removed – served in the correct manner and with the right food, the true character of this wonderfully varied and versatile wine emerges.

I have to admit to living in blissful ignorance about sherry until the scorching summer of 2003. Landing in Seville on the hottest day of the year (52 degrees!) with my wannabe sybarite curiosity in full flow, I was offered a glass of fino in one of the city's famous tapas bars, and told by the gently perspiring burly owner that it was the perfect match to the ubiquitous jamón which had recently been placed in front of me and was starting to glisten temptingly in the stifling heat. Suddenly a slightly oxidized warm glass of Harvey's Bristol Cream seemed a world away, as I gulped down this incredibly fresh, cold, very dry, nutty wine. It was a revelation, and led directly to my enthusiasm for sherry and my current job working for Tio Pepe.

Now, sherry can take a bit of explaining, that much is definitely true. But stick with it and you will find one of the great wines of the world awaiting you. Let's start with the basics.

Sherry, which hails from Spain's oldest wine-producing region, is a lightly fortified white wine encompassing the driest white wines in the world (in the form of 'fino' and 'manzanilla') right through to some of the sweetest (a "PX" or "Pedro Ximenez" sherry can weigh in at anything up to 450 grams of residual sugar per litre, so not one for those counting the calories!).

In addition, there are numerous styles in between which bridge the gap nicely between dry and sweet. Generally speaking, sherry wines fall into two categories, those lighter, drier styles which are aged under a living layer of yeast called the "flor" (think fino, manzanilla, amontillado), and those which are subject to oxidative ageing, and tend to be higher in alcohol and house different flavour characteristics, "oloroso" sherries (oloroso meaning 'fragrant' in Spanish).

An interesting way to think of sherry is to consider that it is just the local white wine of the region. Confined to a very tight geographical region of Andalucía known as the sherry triangle, the wines of Jerez can only be vinified and aged in the three towns of Jerez de la Frontera (the largest sherry producing town), neighbouring El Puerto de Santa Maria and Sanlucar de Barrameda.

The three towns, despite being less than 20 minutes' drive apart, all produce sherries with their own certain nuances. Sanlucar de Barrameda for example, which is situated on the coast, is famous for its manzanilla – and is the only town of the three that is permitted to make this style of wine.

Incidentally, for those who often see manzanilla and fino next to each other on a wine list and are confused by the difference between the two, the simple answer is actually very little. They are produced in exactly the same way – young wines made from the indigenous Palomino Fino grape are aged under flor. Manzanilla, however, is produced only in Sanlucar and due to the town's coastal location and climatic conditions the wines take on a slightly different character.

As mentioned earlier, the best way to experience the full joy of sherry is to enjoy it with the right food. There is probably no wine more versatile with savoury food than a fino sherry. It is no coincidence that a well-chilled fino in Spain is the natural partner to tapas. Just like so many other regions of the world, the gastronomy and wine of Andalucia have developed closely together over centuries.

Think tapas, and you'll probably think of big flavours. Whether it be jamón ibérico with its salty, creamy texture or the paprika-loaded chorizo sausage or deliciously tart boquerones anchovies or even Spanish olives, they all share one common characteristic – they are all challenging matches for most wines. Not fino though – it positively excels in this regard.

Take the most famous of them all, Tio Pepe, with which you will be sure to form a close friendship if you spend any time in Jerez. It has a bone dry and distinctly savoury character which means it will happily co-exist with a meal rich in umami, salt, vinegar and fat. Not only that, but it will also serve to cleanse your palate with each glug, stimulating your taste buds and bringing out more flavour in the accompanying food at the same time – magic!

Back on the home front the good news is that the sherry gospel is spreading furiously, fuelled by the rising popularity of great Spanish restaurants up and down the country. The sherry-curious can now sample a drop of Shakespeare's favourite tipple as far north as Edinburgh's Oloroso, at Paul Heathcote's Grado in Manchester, or in a plethora of London establishments (Moro, Iberica and Pinchito to name but a few).

In fact, London is soon to be home to a dedicated sherry bar called Bar Pepito in Kings Cross, an indication of the capital's foodie community's warm acceptance of sherry as part of their drinking repertoire. The jamón might not sweat as profusely in King's Cross as it did that summer in Seville, but I know that the accompanying sherry will taste just as sweet - or dry!

Django Reinhardt, l'idole des jeunes du Jazz manouche - Ça va jazzer - Jazz.blogs.Liberation, fr - link (aqui)


19/01/2010



Ceux qui ont vécu la déflagration Django le savent. On ne se remet jamais de l'écoute du guitariste de jazzDjango OK 3 le plus inspiré de tous les temps. Certains (comme moi) en garderont la chair de poule toute leur vie. Quel créateur peut rivaliser à cette intensité? Hendrix? Sans doute le seul autre guitariste auteur d'un Big Bang équivalent à celui du génial Manouche (au milieu du Quintet, sur la photo). On se félicite qu'autour du centenaire de sa naissance en Belgique (le 23 janvier 1910), des myriades de guitaristes dans le monde (jazz, rock, etc...) le citent encore comme source cardinale. Événements, sorties, concerts, coffrets se télescopent.

«Django Reinhardt, guitare future», titre le livret de la somme de 26 CD «Manoir de ses Rêves», éditée par Harmonia Mundi. Travail complet, précieux. La réédition règle le problème du souffle de l'époque sans altérer le son. J'ai passé douze CD d'affilée ce week-end (chacun dépasse 73 mn). Un enchantement. La moindre phrase balance, surprend, donne envie de danser, de chanter et d'aimer son voisin: quelle euphorie! Pas besoin de chauffage avec cette flamme dans la maison. Comment fait-il, bon sang?

RaemackersAlain.hi Alain Raemackers (notre photo), directeur du label qui organise en janvier Les Nuits Manouches, entiché du magicien, défend un point de vue. «Django est un cas unique, presque un genre à lui tout seul. Jeune musicien, il anime les bals. Cet héritier des gens du voyage, en voyage sur la Côte d'Azur en 1931, est invité chez le peintre Emile Savitry, collectionneur de 78 tours. Louis Armstrong et Duke Ellington le saisissent. La légende rapporte que Django se soit effondré en larmes. Changement d'orientation. Il assimile aussitôt le swing et le génie de Louis. Par son expérience, le Manouche sent les phrases qui plaisent au public. Son jeu se transmute. Tsigane; Jazz des années trente; Musique populaire, voilà l'alchimie. Le virtuose, pourtant privé de deux doigts, devient célèbre après le coup de foudre avec le violoniste Stéphane Grappelli dans la fosse d'orchestre du Claridge, en 1934. Les compères forment dans la foulée le Quintet du Hot Club de France.» Django, un genre à lui tout seul, comme Thelonious Monk. D'ailleurs chez les Tsiganes aussi, le géant a bouleversé l'ordre des choses.

!cid_3343977024_88014 Il faut savoir que les Manouches partagent l'héritage entre eux, transmettent leur art en famille. Cependant, ils n'en conservaient jusque là aucune trace. Quand un Manouche décède, on brûle ses affaires, afin d'accentuer le manque. Exception pour Django, devenu culte.

Je me souviens, vendeur de disques à Strasbourg pendant les années étudiantes, de la razzia des Manouches dans le rayon Jazz. «Où sont les Django?». C'était l'époque de la «Djangologie» (rééditée en coffret). La bande embarquait la pile entière, réserve comprise! C'est leur texte sacré.

Est-ce à dire que leurs légions merveilleuses de guitaristes imitent Django? Certainement pas. Bien sûr, on frémit en identifiant les traits de Django dans les solos de Bireli Lagrene, son plus grand représentant sur terre. «Je connais tous les solos par cœur», admet sans chipoter le prodige de Soufflenheim (Bas-Rhin). On se régale des éclairs du divin improvisateur. Je me souviens d'un concert du Festival de Jazz de Marne-la-Vallée, en trio avec Christian Escoudé et Boulou Ferré, en 1988. Les deux Gitans, hallucinés, ne quittaient pas des yeux les doigts du troisième. Encore plus fort: Bireli peut tout jouer, pas seulement Django. Rappelons-nous: le guitariste, prévenu la veille, avait brillamment remplacé John Mac Laughlin dans le trio d'Elvin Jones (Marciac, 1999). Beaucoup de Manouches ont enrichi le langage de leur idole.

Selon ce mot heureux de Boulou Ferré: «Les guitaristes manouches ne jouent pas comme Django, mais pour Django». Aucun Manouche n'essaie de l'imiter. Ni les Rosenberg; ni Christian Escoudé; ni Raphaël Fays; ni Tchavolo Schmidt; ni Yorgui Loeffler; ni David Reinhardt (petit-fils); ni Angelo Debarre, pour citer les plus en vue. Encore moins les Frères Ferré, attirés par la musique classique et le jazz cool. Encore moins Rocky Gresset, une voix originale dans la tradition, dans le sillage de l'Américain Wes Montgomery, dont la fluidité cristalline m'a le plus emballé parmi la jeune garde. Octobre au Sunset; Novembre au Baiser Salé. Ses chorus tranchent avec les solos linéaires habituels. Il surclasse ses alter ego sur scène. Parties mélodiques, enchaînées de montées en accord “à la Wes”. La vélocité rappelle Pat Martino. Les phrases incisives volent haut. Superbe. “Il joue pour le Seigneur”, me confie un admirateur éperdu.


INTERVIEW ROCKY GRESSET

Django ?

Visuelrockygresset (1) Un miracle. Un musicien unique, qui porte un message. Un génie, qui ne joue jamais la même chose. Qui a marqué son époque.Qui envoûte encore. Encore aujourd'hui, personne ne l'a égalé. On est des flopées à relever ses plans, mais lui avait la poésie en plus. Il me fait sortir du monde. Chaque note brille comme un diamant. Il raconte toujours quelque chose de neuf. De surcroît, quelle architecture des solos! Pour moi, Django est un Jazzman français, au-delà de la seule appellation «Manouche».

La qualité majeure du style manouche?

La souplesse. Grâce à cette fluidité, Django a pu adapter les influences du jazz. Le guitariste typique du jazz manouche vrai-de-vrai, à mon sens, aujourd'hui, c'est Angelo Debarre. Sa technique époustoufle. Il tient le haut du pavé.

Un avis sur vos contemporains manouches?

Bireli Lagrene? Tout simplement le plus grand guitariste vivant. Le seul qui élève l'âme de Django à ce niveau. Qui progresse comme lui; qui intègre les styles voisins, tout en excellant dans chacun. J'aime énormément Boulou Ferré, un phénomène. J'arrête là: la liste prendrait trop de place.

Vous situez-vous dans la lignée de Django?

Oui. Je le considère comme un honneur. Django est présent dans ma famille depuis toujours. A force, ses phrases se sont imprimées dans mon esprit. Je joue dans ce style, à mon petit niveau, mais pas question de me réapproprier des phrases. Les grands guitaristes Américains m'ont inspiré, comme Wes Montgomery, Pat Metheny, et George Benson. Ainsi que celui qui les a influencés: Charlie Christian. Les grands pianistes du Jazz m'ont également enrichi: Keith Jarrett, Bill Evans et Michel Petrucciani. Enfin, le saxophoniste John Coltrane, qui me paraît transmettre un message intense. Chez moi, enfin, on passait beaucoup de Frank Sinatra. Sa manière d'interpréter m'a marqué. J'évolue vers un style plus jazzy, en essayant de rester ancré à la culture gitane.

Quel est votre but en jouant?

J'essaie de parler au public, de le toucher. Pas d'épater le monde.

Bruno Pfeiffer


MontageCoffDjango Django Reinhardt «Manoir de ses Rêves» - 26 CD (Harmonia Mundi)

Rocky Gresset joue au Sunset le 19 janvier.
CD : ROCKY GRESSET, sur le label Dreyfus Jazz.

Les Nuits Manouches du 19 au 30 janvier à l'Alhambra de Paris.


The Rosenberg Trio : DJANGOLOGISTS, avec Bireli Lagrene, disponible sur leur site.

Stochelo Rosenberg le 9 février au New Morning.

Retrospective Django Reinhardt (SAGA/Universal); 3CD, plus une vidéo inédite.

DJANGOLOGIE – 20 CD (EMI). Culte.

Bireli Lagrene du 22 au 27 février à l'Européen.

Un inédit de Bireli sur le CD “Génération Django” ( Dreyfus Jazz).

Philtres d'amour - Madame Le Figaro, fr - link (aqui)



Des parfums qui jouent les dessous chics, des senteurs florales glamourissimes, des brumes sensuelles pour les cheveux, des crèmes veloutées qui font la peau douce…. Autant d’idées afin de réchauffer notre hiver.

Paru le 16.01.2010 , par Cécile Guerrier


Je pschitte une brume « lingerie »
Les colognes sont les nouvelles icônes de la parfumerie. Légères, mais moins fugaces qu’elles n’en ont l’air, ces senteurs florales intimistes naviguent en eau douce et jouent les dessous chics. À porter comme de la lingerie fine, dessus ou dessous, sur peau nue ou avec un pull en cachemire.

Charnel. Stella McCartney décline son parfum en version « nude », soit un bouquet de roses libertines, relevé de poivre rose et d’ambre gris. Brume Douce Parfumée Stella Nude by Stella McCartney.
« Romantic’n’roll ». Trois eaux florales modernes, dont une Lavande teintée de feuilles de violette et d’ambre gris, une Capucine boostée de musc blanc, et un Néroli vibrant de fève tonka. Collection Eaux de Fleurs, Chloé.
Audacieuses. Quand la cologne à l’ancienne se pique de modernité avec des associations osées (figue-lavande, menthe-citron, cèdre-pamplemousse et mandarine-gingembre), ça swingue ! Collection Cologne de Durance (rens. : 04 75 04 87 53 et sur www.durance.fr).

Je me glisse dans une poudre « nuisette »
On adopte la « houppette attitude », qui consiste à poudrer ses jambes, ses pieds et son décolleté avant de s’habiller. Légères comme une plume, constellées de micronacre et de pigments chair, les poudres mettent la peau dans un bas de soie et parfument légèrement. De quoi jouer la Pompadour en mode 2010.

Nos favorites : Poudre Parfumée Rose The One, Dolce & Gabbana ; Poudre avec Houppette L’Eau Ambrée, Prada ; Poudre Parfumée pour le Corps Shalimar, Guerlain.






Érotiser son sillage


Je m’habille d’une crème « prêt-à-porter »
Concentrés en notes parfumées et très faciles à porter, ces pots griffés renferment des crèmes aussi moelleuses qu’hydratantes, des promesses « caresses » pour peaux en mal de douceur.

Musc chaud et rose solaire dans la Crème Corps Essence, Narciso Rodriguez.
Fleurs mutines et épices « hot » dans la Lotion Sensuelle pour le Corps Lola, Marc Jacobs.
Twist de roses et anis fringant dans la Crème Volupté pour le Corps Very Irrésistible, Givenchy.

Strip-tease à fleur de peau :
4 idées pour érotiser son sillage

Ayez du flair. Pour développer une aura inoubliable, appliquez le parfum sur les points chauds du corps (tempes, coudes, intérieur des chevilles, nombril, arrière des genoux…). Sinon, vaporisez votre eau de parfum dans vos paumes, puis massez le cou, la nuque et le décolleté.
Mariez les odeurs. Vous voulez customiser votre sillage ? Posez une goutte d’huile essentielle (vanille aux accents gourmands, rose envoûtante, géranium…) sur votre cœur, juste avant de vous habiller.
Jouez à la carte du Tendre. Comme en Inde, où chaque parfum possède une signification et se place sur un endroit bien précis du corps : une touche de jasmin ou de musc là où la peau est la plus fine et délicate, de l’ambre sur les points de pulsation… À vous de jouer !
À la trace… Délivrez un sillage inoubliable à chaque pas, en chauffant une goutte sur l’index et en traçant une ligne de la cheville jusqu’en haut de la cuisse.

Mes cheveux sentent si bon…
La kératine a cette faculté de retenir les (bonnes et mauvaises) odeurs… Autant parfumer sa chevelure pour qu’émanent d’elle les plus sensuels effluves ! On adore le Shampooing Splendide d’Annick Goutal, qui sent bon la rose de jardin. On peut aussi mélanger deux gouttes d’huiles essentielles de rose à un shampooing neutre. Et glisser dans son sac une brume capillaire pour rafraîchir ses cheveux à tout instant.
Parfums pour les cheveux Chanel N°5, Coco Mademoiselle ; Brume Cheveux J’adore, Dior.






Attiser les sens


Je mets du baume au corps
Tel un fil d’Ariane, tracez des chemins ou des points odorants sur votre peau (du cou jusqu’à l’épaule, le long de la hanche et plus, si affinités) avec des parfums solides ou des sticks parfumés. Leur texture « cire » fond sur la peau et leurs arômes embaument jusqu’au soir…

Bijou. « Un petit bonheur très personnel pour parfumer ses poignets ou laisser un peu de soi à l’autre », décrit son créateur. Ces bracelets en cuir munis d’un fermoir en argent sont disponibles en trois variantes parfumées, dont Lumière Noire, un enivrant mix rose-patchouli. Bracelet Parfumé Tour Atour, de Francis Kurkdjian. À la boutique, 9, rue du Mont-Thabor, 75001 Paris. Tél; : 01 42 77 40 33. www.franciskurkdjian.com
Mythique. Madonna, Kim Basinger ou encore Sofia Coppola sont des adoratrices de cette tubéreuse « crémeuse », née en 1948. À redécouvrir en concrète, nichée dans son très chic écrin argent. Parfum solide, Fracas, de Robert Piguet (à la Scent Room du Printemps de la Beauté Haussmann).
Écolo. Des petits godets en alu qui renferment des beurres végétaux aromatisés d’huiles essentielles : patchouli et lavandin dans Karma, fleur d’oranger et absolu de mimosa dans Sakura. Parfums solides, dans les boutiques Lush (rens. sur www.lush.fr).
Rétro. D’adorables sticks parfumés au look années 20. Chère Louise, Pompon Gardénia ou encore Hommage à Gabrielle. À collectionner ! Crazy Sticks, collection Les Garçonnes, Crazylibellule and The Poppies (chez Marionnaud ou sur www.crazylibellule.com).

J’attise les sens avec une essence
Encore plus rares et concentrés qu’un parfum, les Attar (qui signifie « essence » au Moyen-Orient) sont des nectars d’huiles essentielles pures distillées et qui se diffusent sur un temps infini. Une seule goutte précieuse posée sur le pouls du poignet suffit !

À sentir : l’Attar Homage, Amouage, dominé par la rose taifi (l’huile la plus fine extraite des pétales de rose) associée au tayyiba, mélange de jasmin et d’ambre doux, au bois de oud et de santal. Une merveille qui se vend au prix de l’or (aux Galeries Lafayette).
À redécouvrir : Essence Écrin, de Molinard, des concentrés de rose, d’ambre, de musc ou de jasmin, véritables trésors de la parfumerie grassoise.

Je flirte en eaux torrides
Overdose de muscs. « L’idée était de partir de la véritable beauté du musc, qui possède une douceur profonde. Inhaler du musc pur est un peu comme inhaler une peau nue », dixit Tom Ford, qui a imaginé quatre déclinaisons de muscs sexy : White Suede, avec un accord « daim », Jasmine Musk, au cœur ylang-ylang, Urban Musk, avec une facette orientale, et Musk Pure, rafraîchi d’agrumes. Collection Tom Ford Private Blend White Musc. Aux Galeries Lafayette Haussmann et au Bon Marché.
Orientaux « spicy ». Un boisé vanillé, relevé de cardamome et de cumin agréablement spicy, Eau de toilette Bleu, de Paul & Joe, et le nouvel opus de la maison Guerlain, un oriental boisé aux accents de tabac miellé et surdosé en fève tonka, Tonka Impériale de Guerlain.

Japan Airlines dépose le bilan - Le Figaro, fr - link (aqui)

Japan Airlines dépose le bilan.


lefigaro.fr
19/01/2010 | Mise à jour : 09:53


La compagnie aérienne japonaise annonce avoir déposé son bilan. Le gouvernement veut que les vols continuent pendant la restructuration.

C'est désormais officiel. Mardi, la première compagnie aérienne japonaise, criblé de pertes et de dettes, a déposé son bilan devant le tribunal de Tokyo. Ce dépôt de bilan n'empêchera pas la compagnie de continuer à voler, avaient assuré plus tôt plusieurs membres du gouvernement japonais. Le ministre des transports japonais a déclaré qu'il est «important que les opérations se poursuivent pendant que les restructurations ont lieu. Nous allons y contribuer sur tous les plans».

Les autorités japonaises ont annoncé un vaste plan de sauvetage qui prévoit la suppression de 15.600 emplois et l'injection de 300 milliards de yen (2,3 milliards d'euros) de capitaux publics. Il pourrait également comprendre de nombreuses cessions de filiales et l'abandon des routes les moins rentables.

En déposant son bilan, Japan Airlines bénéficiera des protections prévues par la loi japonaise sur les faillites, notamment à l'égard de ses créanciers.

A la Bourse de Tokyo ce mardi, le titre a clôturé à 4 yens, son plus bas niveau historique, en repli de 20%. Selon les médias, JAL sera radiée de la Bourse de Tokyo sans que les actionnaires puissent récupérer leur mise.

«Les discussions en cours entre Delta, Air France, KLM et Japan Airlines (JPL) se déroulent bien», a déclaré, lundi, une porte-parole de KLM. Delta Airlines et American Airlines sont en concurrence pour devenir le partenaire privilégié de la compagnie aérienne nippone.


Naomi, il dittatore e i diamanti di sangue - la Repubblica, it - link (aqui)

Charles Taylor


di MARLISE SIMONS

Nel processo all'Aja l'attrice Mia Farrow depone contro l'ex signore della guerra liberiano Charles Taylor:
donò alla top model americana una pietra grezza di contrabbando che avrebbe dovuto finanziare un traffico d'armi
Nel processo iniziato la scorsa settimana contro l'ex signore della guerra Charles Taylor, le testimonianze sembrano appartenere più a un film poliziesco di Hollywood che a un processo per crimini di guerra, con un cast di personaggi come Naomi Campbell e Mia Farrow, e una storia che parla, tra l'altro, di un traffico d'armi in cambio di diamanti.

Gli intrighi per i diamanti sono al centro del processo di Taylor, l'ex-presidente liberiano su cui pendono 11 capi d'accusa per crimini di guerra e contro l'umanità relativi ai conflitti degli anni Novanta. Il pubblico ministero accusa Taylor di essersi recato in una mezza dozzina di Paesi africani nel 1997, portando con sé diamanti grezzi con l'intenzione di venderli o scambiarli con armi.

Nell'udienza di giovedì scorso al tribunale dell'Aja si è appunto parlato di cosa fece con questi diamanti. Secondo l'accusa, all'inizio di questo viaggio, nel 1997, Taylor diede un grande diamante grezzo alla modella inglese Naomi Campbell. Glielo fece consegnare alcune ore dopo averla conosciuta a una cena di beneficenza offerta dal presidente del Sudafrica, Nelson Mandela. L'accusa è stata confermata da una deposizione firmata dell'attrice americana Mia Farrow, anche lei invitata alla stessa cena.

La storia di questo regalo può sembrare frivola in un processo per crimini che hanno comportato la morte o la mutilazione di decine di migliaia di persone, ma l'accusa l'ha presentata per mettere in discussione la credibilità dell'imputato. Taylor infatti ha ripetutamente dichiarato di non aver mai portato, posseduto, acquistato o venduto diamanti in cambio di armi, una questione che sta al centro dell'accusa contro di lui. Gli unici diamanti che abbia mai posseduto, ha detto ai giudici, erano quelli incastonati in qualche suo gioiello personale. Nel controinterrogatorio di Taylor, l'accusa ha cercato di dimostrare che ha mentito su numerosi argomenti mentre deponeva sotto giuramento.


Quattro giudici di diverse nazioanlità del Tribunale speciale per la Sierra Leone stanno processando Taylor, che oggi ha 61 anni, con l'accusa di aver armato e guidato una forza ribelle per le sue ambizioni di potere e di ricchezza, come il tentativo di impadronirsi di una parte dei giacimenti diamantiferi della Sierra Leone. Per l'accusa, Taylor è responsabile di molte delle atrocità dei ribelli. Il viaggio di cui si è discusso in tribunale la settimana scorsa, cominciò in Sudafrica nel settembre del 1997, un mese dopo l'insediamento di Taylor alla presidenza della Liberia. Taylor ha dichiarato che, al suo arrivo in Sudafrica, ricevette 500mila dollari in contanti dal governo libico, somma, a suo dire, destinata a far fronte a delle "spese mediche". L'accusa ritiene invece che quel denaro servisse a comprare armi.

Secondo l'americana Brenda Hollis, già avvocato militare e ora pubblico ministero in questo caso, i diamanti che Taylor aveva con sé, e che aveva avuto dai ribelli della Sierra Leone, dovevano anch'essi servirgli per procurarsi armi durante il suo viaggio africano. Nell'udienza di giovedì, la Hollis ha ricordato la serata di beneficenza organizzata da Mandela, tra i cui ospiti, oltre a Taylor, figuravano diverse celebrità, come il produttore musicale Quincy Jones, Mia Farrow e Naomi Campbell. Dopo la cena, ha detto la Hollis, Taylor mandò i suoi uomini a consegnare il diamante alla Campbell, che stava dormendo in camera sua. "Dopo aver partecipato alla cena, ordinò ai suoi uomini di recarsi nella stanza della signora Campbell per consegnarle un grande diamante grezzo", ha detto la Hollis.

"È così, non è vero, signor Taylor?".

"Non è assolutamente vero", ha replicato Taylor.

"Eppure, signor Taylor", ha proseguito la Hollis, "i suoi uomini la svegliarono e le consegnarono un grande diamante grezzo".

"È totalmente falso", ha detto Taylor.

Secondo l'accusa, il mattino dopo la Campbell raccontò a Mia Farrow di essere stata svegliata dagli uomini di Taylor. La Farrow ha consegnato all'accusa una dichiarazione firmata in cui conferma la storia della Campbell. Debora Cunha, una portavoce di Naomi Campbell, ha detto di non poter dire nulla sulla storia del diamante o su che fine abbia fatto. "Se ne stanno occupando gli avvocati", ha detto. "Naomi ha collaborato con il procuratore speciale per quanto ha potuto, ma oltre a questo non ha altro da aggiungere".
© 2010 New York Times-la Repubblica
traduzione di Luis E. Moriones

(19 gennaio 2010)

Addio al jazzista Bruno De Filippi Scrisse per Mina Tintarella di luna - Il Messaggero, it - link (aqui)



MILANO (18 gennaio) - Il mondo del jazz internazionale e della musica leggera piange la scomparsa di Bruno De Filippi, chitarrista, armonicista, compositore, che con Franco Migliacci è stato l'autore di Tintarella di luna, una delle canzoni italiane più celebri di tutti i tempi, portata al successo da Mina nel '59.

Il musicista milanese è morto sabato sera nella sua casa di Milano all'età di 77 anni. Il funerale si è svolto oggi pomeriggio nella chiesa milanese di San Vincenzo dè Paoli.

Tra i più apprezzati chitarristi in ambito jazz ma anche nella musica leggera, De Filippi ha avuto modo di collaborare con molti dei più noti cantanti italiani, scrivendo e suonando per Domenico Modugno, Mina, Gino Paoli, Pino Daniele, Enzo Jannacci, Angelo Branduardi, Articolo 31 e Fiorella Mannoia. Contemporaneamente all'attività come jazzista, iniziata da giovanissimo, Bruno De Filippi suonò agli esordi, dal 1951, anche in un gruppo di musica leggera, che presto divenne uno dei primi complessi di rock'n'roll italiani, i Campioni, il cui leader era Tony Dallara.

Nel 1958 De Filippi fu il chitarrista del Sestetto Azzurro, che suonò nel disco Nel blu dipinto di blu, accompagnando Domenico Modugno anche durante l'esibizione al Festival di Sanremo 1958.



La junta directiva de la aerolínea nipona JAL aprueba presentar la bancarrota - Cotizalia, es - link (aqui)


@Cotizalia.com/Agencias - 19/01/2010 08:20h Actualizado: 19/01/2010 08:44h


La junta directiva de la aerolínea nipona Japan Airlines (JAL), la mayor de Asia, acordó hoy declarar la quiebra de la compañía de acuerdo con la ley de Rehabilitación Corporativa, según la agencia local Kyodo. El Gobierno japonés tiene previsto presentar a última hora de hoy su plan de reestructuración para JAL, con el objetivo de que la aerolínea siga operando.

Los inversores ya habían descontado la noticia: con una deuda estimada en 1,5 billones de yenes (unos 11.500 millones de euros), JAL ha visto cómo en la última semana su capitalización de mercado se ha reducido un 90% hasta apenas 150 millones de dólares, el precio de un avión Boeing 787.

En las próximas horas el Gobierno presentará el plan de reestructuración. Fuentes conocedoras de la situación citadas por los medios nipones señalan que el ETIC (organismo estatal dedicado a reflotar empresas en riesgo) podría inyectar unos 300.000 millones de yenes (casi 2.300 millones de euros) y gestionar una línea de crédito por 600.000 yenes (4.580 millones de euros). En caso de que la reestructuración no tenga éxito, los bienes de la compañía serían puestos a la venta para resarcir a los acreedores.

Otra opción que se ha planteado es la alianza de la aerolínea con la estadounidense Delta o con American Airlines. Aunque la suspensión de pagos podría complicar esta posibilidad. Recientemente, American Airlines incrementó su oferta hasta los 2.000 millones de dólares en beneficios (1.378 millones de euros) en tres años. La oferta de Delta, por su parte, alcanza unos 1.020 millones de dólares (707 millones de euros).

La aerolínea nipona, que cuenta con una plantilla de casi 50.000 empleados, tuvo unas pérdidas netas de 977 millones de euros en el primer semestre de 2009. El plan de reestructuración incluiría el recorte de unos 15.000 empleos, casi un tercio de la plantilla, y la reducción de los planes de pensiones de 9.000 jubilados en un 30%.

Deutsche Bank recomienda vender deuda pública española - Cotizalia, es - link (aqui)




@Cotizalia.com - 19/01/2010 08:19h


“Los inversores deberían comprar deuda pública irlandesa a 10 años y vender la deuda española”. Es la recomendación de Deutsche Bank, que considera que Irlanda tiene menos deuda que vender en lo que queda de año y sus exportaciones podría ayudar a su economía a crecer con mayor rapidez.

"Irlanda ofrece una mayor retribución, en relación a su riesgo, que España", apunta el analista de Deutsche Bank, Abhisek Singhania, en una nota distribuida en Londres y recogida por Bloomberg. "Incluso si la demanda doméstica no se recupera y la consolidación fiscal limita el gasto del gobierno, la economía irlandesa puede seguir creciendo, algo poco probable en el caso de España", añade.

Irlanda ha vendido ya cerca del 25% de la deuda que necesita emitir frente al 95 de España, según los analistas del banco alemán. En concreto, Deutsche Bank recomienda comprar títulos irlandeses a 10 años con vencimiento el octubre de 2020 y vender deuda española con vencimiento en abril de ese mismo año, apostando por una reducción del diferencial de rentabilidad entre ambos países hasta 50 puntos básicos. El diferencial de rentabilidad entre la deuda española y la irlandesa rondaba ayer los 95 puntos básicos.

Goldman Sachs recomienda comprar CDS para protegerse del riesgo de impago de España

Por otra parte y, según informa hoy el diario Expansión, una de las apuestas de Goldman Sachs para este año es la compra de seguros para protegerse del riesgo de impago de la deuda española. Esto es, el banco de inversión recomienda la compra de los denominados CDS –credit default swaps- sobre los bonos públicos a cinco años de España-. Según el diario, aunque Goldman Sachs no ve un riesgo real de impago de ningún Gobierno europeo, cree que la compra de estos CDS puede ser una buena oportunidad para rentabilizar los movimientos en los mercados de crédito.

Los CDS son seguros que contratan los inversores para protegerse del posible impago del emisor de deuda. Los de España superan actualmente los 100 puntos básicos. De hecho, la semana pasada superaron los 120 puntos básicos, el nivel más alto desde marzo de 2009 y uno de los mayores de los países con mejor rating del mundo. De hecho, España se encontraría un nivel similar a países como México, Perú o Brasil. Además, el de España se coloca en pódium de la zona euro, sólo por detrás de los 327,7 puntos básicos de Grecia y los 155,8 de Irlanda.

Una subida de un CDS quiere decir que los inversores ven más riesgo de impago en un determinado emisor (empresa o Estado). Y viceversa. No obstante, los expertos advierten sobre estos productos. Ya que el mercado de los CDS es más que opaco. Negociados fuera de hora, no regulados, llegaron casi a duplicar el tamaño de la bolsa estadounidense en los momentos previos al estallido de la crisis.

El salario medio en España es casi la mitad que el de Reino Unido, Holanda y Alemania - Cotizalia, es - link (aqui)



@Europa Press. Madrid - 19/01/2010 06:00h


El salario medio en España es casi la mitad que el de Reino Unido, Holanda y Alemania

El salario medio en España se sitúa en los 21.500 euros brutos al año, lo que supone casi la mitad de la retribución de más de 40.000 euros de Reino Unido, Holanda y Alemania, y un 20% inferior a la media de la UE, según un informe elaborado por Adecco y la escuela de negocios IESE sobre la evolución del salario en 14 países europeos entre 2003 y 2008.

En concreto, la retribución media en el Viejo Continente alcanzó los 27.036 euros en 2008. Reino Unido encabezó el ranking de remuneraciones, con 46.058 euros para los empleados de jornada completa, seguido de Holanda (42.720 euros) y Alemania (40.914 euros).

En el extremo opuesto, Hungría, Eslovaquia, Rumanía y Bulgaría, los cuatro últimos miembros incorporados a la UE de los Veintisiete, no superan los 10.000 euros al año de salario. Con todo, los tres países con mayor remuneración bruta redujeron su diferencia con aquellos con los salarios más bajos, que suponía 11,9 veces más en 2003 y que ahora se sitúa en 7,8 veces.

Por sectores, los servicios privados cuentan con la remuneración media más elevada, con 27.774 euros, un 2,7% más que la media y un 15,6% más que los 24.025 euros de la construcción, el sector con menor salario.

Por su parte, España cuenta con una retribución mayor en las manufacturas, con 24.023 euros anuales, mientras que los servicios privados superaran los 20.000 euros y la construcción se queda en 19.910 euros.

Diferencias salariales por sexo

En cuanto a la brecha salarial entre hombres y mujeres, los 14 países analizados presentan mayores remuneraciones para los varones en un 28%, con 29.341 euros, cifra que mantiene las diferencias de salario por sexo desde 2003.

En este sentido, España se sitúa como el cuarto país de la UE con mayor brecha salarial, al retribuir a los varones un 34,4% más que a las mujeres (24.020 y 17.866 euros, respectivamente), si bien redujo las diferencias con respecto a 2003, cuando ocupaba la segunda posición, con un 38%.

Por último, los servicios privados representan el sector con mayor disparidad en Europa, con una diferencia salarial del 32,9%, al igual que en España, donde la brecha en las manufacturas asciende al 35,5%, mayor que la media pero superior a la de siete países.

Liv-ex, la Bolsa del vino - El Mundo, es - link (aqui)




Mercados

SU ÍNDICE: DE 93 A 237 PUNTOS EN 8 AÑOS

MARCEL MICHELSON
REUTERS

Con el auge de los fondos de inversión especiales en medio de una búsqueda de activos alternativos a los tradicionales bonos y acciones, coleccionar vinos ha dejado de ser un privilegio de personas adineradas. Eso sí, el fenómeno podría restarle diversión al consumo de vino. Las inversiones basadas en vinos recibieron en 1999 un fuerte impulso con la creación de la London International Vintners Exchange (Liv-ex), que administra una plataforma de comercio e información por internet y teléfono para comerciantes de vinos de calidad. Actualmente hay 270 mayoristas de 22 países conectados a Liv-ex que comercian de forma anónima.

Para calcular el índice 100 de Liv-ex se utiliza el precio medio entre las ofertas de los miembros y los precios solicitados por los productores. En diciembre de 2009 el índice llegó a 237,27, a partir de los 93,12 que alcanzó en julio de 2001. Pero tuvo una brusca caída en la segunda mitad del 2008.


Justin Gibbs, de Liv-ex, dice que los inversores en vino son mayoritariamente particulares y fondos de inversiones: "Contando sólo el Reino Unido, los coleccionistas privados tienen el equivalente de más de 2.000 millones de dólares en vinos en almacenes fiscalizados". Agrega que el mercado de vinos de calidad tiene un valor de 3.000 millones de dólares anuales y sigue creciendo rápidamente.


El índice se basa casi exclusivamente en vinos de Burdeos, en parte porque los productores de Borgoña tienen un mayor control sobre la distribución de sus vinos. Los burdeos tintos conforman un 91,33% del índice, los borgoñas tintos un 3,49%, los champanes un 3,32%, los vinos italianos un 0,63% y los ródanos un 0,19%. La lista de vinos cotizados es como un salón de la fama del vino, con Lafite Rothschild, Cheval Blanc, Haut Brion, Cos d'Estournel, Ausone y Petrus, que van desde 1986 al 2006.


Otros fondos


Además, existen bastantes formas de invertir en vino fuera del índice Liv-ex. Así, Wine Asset Managers LLP (WAM) lanzó en el 2006 su propio fondo de vinos finos para inversores particulares, que según muestran datos de Lipper consiguió unas ganancias del 7,65% en 2009. Su fondo para inversores profesionales aumentó un 7,11% en 2009 y un 15,39% en los tres últimos años.


El WAM dice que el mercado tiene fuertes expectativas para demandas a largo plazo en mercados viejos y nuevos, como China y el Extremo Oriente, mientras los suministros permanecieron fijos y en caída porque las áreas de viñedos están definidas por ley y el suministro cae cada vez que una botella de vino es bebida. Según este fondo, una corrección de precios a la baja ocurre sólo un año de cada 10.


Por su parte, OWC Asset Managers Ltd administra el Vintage Wine Fund en las Islas Caimán y recibe suscripciones por un mínimo de 100.000 euros (145.200 dólares). Según datos de Lipper, ha ganado un 12,8% durante los últimos cinco años, pero ha caído un 18,14% en los tres últimos y un 0,9% en el 2009. En su informe de noviembre, OWC confesó haber sido perturbado por la retirada de dinero de sus clientes.


"No es un secreto que durante gran parte de este año hemos estado haciendo las ventas necesarias para cumplir con las peticiones de redención que fueron hechas el año pasado", indicó.


En la propia plaza de Burdeos se están dando pasos para conseguir que una parte mayor del vino de los coleccionistas se quede guardada en almacenes de la ciudad francesa en vez de en Gran Bretaña.


El Bordeaux City Bond abrió en junio del año pasado, tras un cambio legal que permitió que los vinos permanezcan libres de impuestos por un mayor período que el límite previamente establecido en dos años. Sin embargo, al mismo tiempo algunos de los productores están molestos porque aseguran que sus vinos se están haciendo demasiado caros, después de haber dejado sus 'châteaux', y que los buenos vinos se quedan sin beber.


Sin embargo, Gibbs, de Live-ex, comenta que el comercio de vinos podría permitir a algunas personas obtener ganancias suficientes para financiar su pasatiempo y disfrutar una buena botella... de vez en cuando.



Fecha de publicación: 17.01.2010

Impresionistas de excursión - El Mundo, es - link (aqui)

'La classe de danse' (Edgar Degas, 1873)


Monet, Manet, Pissarro, Sisley, Degas, Cézanne, Renoir... salen de forma temporal del Musée D'Orsay
IMPRESIONISMO. UN NUEVO RENACIMIENTO | Dónde: Fundación Mapfre (Paseo de Recoletos, 23) | Cuándo: Hasta el 22 de abril


ALMUDENA BAEZA

El santuario del Impresionismo, uno de los movimientos artísticos más populares, es el Musée d'Orsay en París. El fabuloso museo se encuentra en obras este año y la Fundación Mapfre va a recibir una muestra inédita y muy completa elaborada con sus fondos. La exposición se titula 'Impresionismo, un nuevo renacimiento' y viajará después a Estados Unidos, donde también adoran esta pintura.

Es cierto que en el Renacimiento surgió un nuevo tipo de hombre, el caballero humanista, que era muy diferente al militar medieval. El artista impresionista es también un tipo nuevo.

El bohemio, aunque no tan desarraigado como lo fueron Van Gogh o Gauguin, es un trabajador furioso y un militante sin tiempo para asumir responsabilidades sociales ni para invertir en las exigencias de la respetabilidad, que es lo que caracterizaba al buen burgués.

Una posición política más moderada es la que ostentaba uno de los pintores más misteriosos e influyentes de la renovación del arte, Édouard Manet. La exposición comienza y se cierra con él, pues representa a la perfección el espíritu de la década de los 70 de 1800, el período que cubre la muestra.

Cambiar la pintura

Generalmente, al Impresionismo y a sus grandes figuras se les ha utilizado como lanzaderas de posteriores revoluciones formales (como el estudio científico del color, la destrucción del dibujo o el uso instrumental de la fotografía), pero ellos vivieron en su tiempo y convivieron con realistas, simbolista y académicos.

Y no sólo lucharon por ser admitidos en los círculos dominados por estos últimos, sino que todos, junto a los prerrafaelistas británicos, quisieron modernizar la pintura.

El Musée d'Orsay guarda un testimonio conmovedor de todo ello que la muestra desarrolla a través de los apartados 'El Salón: antiguos y modernos', 'El año horrible 1970-71', 'Realismos: el legado de Millet y Coubert' e 'Hispanismo parisino'.




'Pont de Maincy' (Paul Cezanne)

Así, 'La dama del guante' de Carolus-Duran o el retrato de la madre de Whistler buscan el escurridizo gris-plata velazqueño y su austeras composiciones. O a 'Lechera normanda de Millet' y a 'La trucha' de Coubert se les unen 'La espigadora' o 'La cosecha de los académicos' de Bastien-Lepage y Bretón, convertidos al realismo rural.

Las obras alegóricas son el fuerte de los Doré, Delaunay, Lefevre o Bouguereau metidos a simbolistas, tan siniestros como Moreau o tan literarios como Puvis de Chavannes.

Póker de genios

Todos estos extraños desplazamientos fueron probados con anterioridad por Manet, a los que añadió un uso mucho más rejuvenecido, casi impresionista, de las técnicas pictóricas y una mirada desapasionada, como ortopédica, muy personal.

Y, por supuesto, hay sitio para el talentoso Monet, el pintor de la carne que es Renoir, el genio de la composición fragmentada Degas, el maestro Pissarro, su amigo el padre de la pintura moderna Cézanne o el rey de los caminos y los paisajes nevados Sisley.

Lang Lang, del barro al Olimpo - El País, es - link (aqui)

El músico chino Lang Lang ensaya antes de su actuación en el Auditorio Nacional de Madrid.- ÁLVARO GARCÍA



La joven estrella china del piano relata en una autobiografía su ascenso a la gloria

AURORA INTXAUSTI - Madrid - 19/01/2010


"La música me permitió descubrir el mundo, a mí, un niño del extrarradio industrial de China que ahora tiene conciertos en un país diferente cada semana". Lang Lang (Shenyang, China, 1982) toca el piano desde antes de tener uso de razón. Su infancia la vivió con las manos pegadas a las 88 teclas, con ojos fijos en una partitura, solo, aislándose con los sonidos del contacto con otros niños. Hoy, su vida es un torbellino de viajes y emociones continuas. Ha interpretado junto a la Filarmónica de Berlín bajo la batuta de sir Simon Rattle, ante 20.000 personas, tocado con los mejores directores y ofrecido conciertos en los lugares más recónditos. "Desde que tengo memoria he tenido una especie de banda sonora en mi cabeza que ha acompañado los momentos más importantes de mi vida. He escuchado armonías y contrapuntos. He oído la acción de la música". Lang Lang presentó ayer en Madrid su autobiografía Lang Lang. Un viaje de miles de kilómetros (Alba). En ella narra su vida como niño prodigio del piano, su camino fulgurante a la fama internacional, la vida de pobreza en sus primeros años, la separación de su madre, las intrigas académicas en el conservatorio de Pekín y la compleja relación que mantuvo con su padre, al que adora, pero, lo reconoce, se portó como un tirano.

Al comienzo de la escuela primaria se levantaba antes de las seis de la mañana y desde esa hora hasta que se acostaba tenía que dedicar seis horas al estudio del piano.

Ayer, mientras su madre escuchaba atenta sus palabras, Lang Lang contó cómo sus padres músicos tuvieron que abandonar sus profesiones obligados por la Revolución Cultural y cómo él se convirtió en su esperanza de futuro. En la autobiografía, revela cómo de niño le resultaba difícil vislumbrar un mundo que fuese más allá de la música, y que ahora le cuesta ver qué hay más allá de los hoteles lujosos y los restaurantes. "Nunca olvidaré de dónde vengo: de la pobreza y la soledad", asegura el pianista. Sonríe a menudo mientras habla y justifica la opción que tomaron sus padres de someterle a tantas horas de estudio: "Ellos tuvieron grandes sueños truncados por la Revolución Cultural y sólo me pudieron tener a mí. Si un niño tiene aptitudes musicales se le debe ayudar, nunca forzar a nadie que no quiera".

Lang Lang presentó también su primera grabación como músico de cámara junto a Vadim Repin y Mischa Maisky. El trío interpreta a Chaikovski y Rachmaninov. El pianista inició anoche con un concierto en el Auditorio Nacional, organizado por Juventudes Musicales, su gira por España con un programa que incluye, por primera vez, piezas de Albéniz. Un repertorio que desgranará "inspirado" por el espíritu de Alicia de Larrocha, su pianista española preferida, fallecida el pasado septiembre.


Madrugada de pintas y James Joyce - El País, es - link (aqui)

El escritor James Joyce, fotografiado en 1939 por Gisèle Freund.



Admiradores del escritor se reúnen en Nueva York para leer 'Finnegans wake', el libro más oscuro de la historia

EDUARDO LAGO 19/01/2010

En un ensayo titulado El fonógrafo de Joyce, Jacques Derrida cuenta que estando en una librería de Tokio oyó a un turista estadonidense exclamar: "¿No sería posible reducir tanto libro como se publica en el mundo a uno solo?". "Tendrían que ser dos", fue la respuesta del filósofo francés, "Ulises y Finnegans wake".


Con gafas, el maestro de ceremonias, Kevin Gilroy; con el libro, Murray Ross, presidente de la sociedad, y la secretaria, Victoria Harding.- NURIA DE PALMA

No todo el mundo estaría de acuerdo. El consenso, prácticamente universal, es que estas dos obras de James Joyce (1882- 1941) ocupan el primer puesto de dos listados completamente distintos: Ulises (1922), una de las cumbres de la literatura universal, es la mejor novela jamás escrita en lengua inglesa. En cuanto a Finnegans wake (1939), título final de Joyce, al que dedicó 17 años de su vida, posiblemente sea el texto literario más oscuro e impenetrable de todos los tiempos.

Entre el final de una y el principio de otra medió un año durante el cual Joyce fue incapaz de escribir nada. Su imaginación se despertó de repente el 9 de marzo de 1923. En una carta dirigida a su amiga, la editora Harriet Weaver, fechada un día después, el autor anunciaba así el nacimiento de su siguiente novela: "Con gran dificultad, ayer cogí la pluma y conseguí escribir dos páginas". Siguieron casi dos décadas de entrega absoluta. Un nutrido grupo de admiradores, entre los que figuraban los escritores más notables de su tiempo, siguió con atención la laboriosa gestación del texto, que fue apareciendo por entregas en diversas publicaciones bajo el título provisional de Obra en curso. La extrañeza de los fragmentos que iban apareciendo sumió a los seguidores de Joyce en el estupor, pero nadie se aventuró a hacer un juicio definitivo hasta ver la obra publicada. Cuando eso ocurrió, en 1939, la reacción mayoritaria fue de rechazo. Una de dos, o el gran maestro había perdido la cabeza y había producido un monstruo literario inclasificable, o bien Joyce se sumergió en una experimentación radical con el lenguaje. Fuera como fuere, el texto de Finnegans wake era completamente ininteligible.

Es justo aquí donde entra en juego la magia de Joyce: pese a la extrema inaccesibilidad de sus propuestas narrativas, sucumben a su fascinación desde los especialistas a gente con escasa preparación literaria. Un artículo publicado el pasado 16 de junio en el Irish Times, fecha en que transcurre la acción de Ulises, conocida como Bloomsday, reveló que la mayoría de la gente que salía a la calle disfrazada de personaje de la novela no la había leído, aunque muchos lo habían intentado. Con Finnegans wake, cuya dificultad es muy superior a la de Ulises, el misterio se agiganta.

Quizá sea en Nueva York donde hay una mayor tradición celebratoria de la oscura novela del escritor irlandés. Cuando se publicó la primera edición en 1939, se escenificó un velatorio (uno de los significados del vocablo wake es velatorio) en la librería Gotham en el que participaron celebridades literarias de la época disfrazadas de personajes. En esta misma librería, desaparecida en 2006, se fundó en 1947 la James Joyce Society, cuyo carné número 1 ostentaba T. S. Eliot. Y allí mismo se fundó también, hace ahora 20 años, The Finnegans Wake Society. Desde entonces, los componentes de la sociedad se reúnen el último miércoles de mes para leer y comentar la obra. Entre los miembros figuran representantes de toda clase de profesiones. La primera lectura del texto, cuya extensión total es de 628 páginas, duró cinco años. Al hacer balance, se consideró que tal vez se había procedido con excesiva precipitación. La segunda lectura comenzó en 1996. Por ahora van por la página 344.

Para los finneganianos de Nueva York, el equivalente a Bloomsday es La noche de Earwicker, en alusión a un personaje del libro así llamado. Conviene indicar que la acción transcurre íntegramente de noche. El miércoles 13 de enero, aniversario de la muerte de Joyce, unos 40 finneganianos acudieron a un antiguo pub irlandés del sur de Manhattan para celebrar Earwickernight. Los asistentes entablan una animada conversación mientras dan cuenta de una guinness o un whisky antes de sentarse a cenar en mesas comunales. "Seamos honestos", dice Charlie Caruso, periodista en Newsweek y The New York Post durante más de 50 años, "el libro es un desastre, pero consigue algo que no consigue ningún otro: reunir a su alrededor a un montón de gente maravillosa". Ron White, miembro fundador, no está de acuerdo: "Por supuesto que tiene sentido, sólo que no es posible descubrirlo a solas. Hay que leer el libro en grupo".

A una indicación de Murray Ross, el presidente, el maestro de ceremonias, un hombre de pelo blanco, sonrisa perenne y gestos pausados, Kevin Gilroy, da comienzo a la velada. Antes de engolfarse en el juego de charadas, pasatiempo favorito de la familia Joyce, el grupo entona Finnegans wake, balada tradicional irlandesa que narra la resurrección de Tim Finnegans, al derramarse sobre él una botella de whisky en pleno velatorio, historia que por supuesto aparece en la novela. Los finneganianos cantan a capella y no desafinan demasiado. Concluida esta parte del ritual, se aprestan a iniciar el juego de adivinanzas. Ross y Gilroy arrojan al interior de un sombrero hongo unas papeletas en las que aparecen frases extraídas del enigmático volumen. Distintos voluntarios las van leyendo en silencio para sí y, mediante gestos, intentan trasmitir su contenido a la audiencia. Resulta asombrosa la facilidad con que, una a una, logran identificar las frases secretas, hasta que sólo queda la última. Una chica la extrae mientras la asamblea de finneganianos la observa, gozosamente tensa. La esposa de Humphrey Earwicker, presencia que Joyce envuelve en un misterio que la hace particularmente atractiva, responde al nombre de Anna Livia Plurabelle. Los sinuosos movimientos que hace con las manos la encargada de representar la última adivinanza logran transmitir el viaje que efectúa por el tiempo la elusiva criatura de ficción. Como si lo hubieran ensayado, varios asistentes se ponen en pie de un salto y recitan al unísono: "Anna fue, Livia es, Plurabelle será". Imposible no imaginarse a Joyce riéndose en su tumba.

Eduardo Lago, director del Instituto Cervantes en Nueva York, es miembro fundador de la española Orden del Finnegans.



O efeito Avatar - Estadão online - link (aqui)



Filme de James Cameron consagra-se no Globo de Ouro, premiação que tentou arrecadar fundos para as vítimas do Haiti

Ubiratan Brasil

TUDO AZUL - Avatar, de James Cameron, é o terceiro filme que mais arrecadou nas bilheterias dos EUA

O fabuloso mundo azul de James Cameron em Avatar continua avassalador - no domingo, o longa de ficção científica em 3D tornou-se o terceiro filme que mais arrecadou nas bilheterias americanas, ultrapassando Guerra nas Estrelas e atrás apenas de Batman - O Cavaleiro das Trevas e do campeoníssimo Titanic. E, na noite do mesmo domingo, o longa que já faturou US$ 500 milhões nos EUA e mais de US$ 1,5 bilhão em todo o mundo, foi o principal vencedor na entrega do 67º Globo de Ouro, tradicional prêmio conferido pelos correspondentes estrangeiros que trabalham em Los Angeles.

Um assunto está diretamente relacionado com o outro. A avassaladora trajetória de Avatar é considerada uma alternativa segura e lucrativa para a eterna ameaça sofrida pelo cinema, seja pela pirataria, seja pela luta da atenção dos jovens, que dispõem de várias outras ferramentas lúdicas na internet. Assim, a surpresa confessada por Cameron ao receber a estatueta de melhor diretor na categoria drama parece ter sido localizada: tanto a plateia de estrelas como os milhares de espectadores que acompanharam a transmissão ao vivo pela televisão acreditavam que os quase 90 jornalistas que votam no Globo de Ouro aclamariam a saga de James Cameron.

Não foi à toa, aliás, que o diretor se sentou estrategicamente próximo do governador da Califórnia, seu velho conhecido Arnold Schwarzenegger, com quem trabalhou em O Exterminador do Futuro e True Lies. Um lugar considerado de honra.

Ao agradecer, Cameron revelou sua surpresa, dizendo que esperava ver a ex-mulher, Kathryn Bigelow, levar a estatueta por Guerra ao Terror, filme que fora lançado diretamente em DVD no Brasil mas que, graças aos comentários sobre suas qualidades, deverá chegar à tela grande em fevereiro.

Na verdade, sob uma análise estritamente crítica, Guerra ao Terror e Bastardos Inglórios, outro concorrente a melhor filme de drama, são superiores a Avatar. O blockbuster de Cameron, no entanto, tem qualidades únicas, como ele mesmo observou: "Avatar nos mostra que tudo está conectado: entre nós, seres humanos, e todos com a Terra. Mas, se é preciso viajar a um planeta imaginário que está a mais de quatro anos luz de distância para apreciar o milagre que temos aqui, isso só é possível graças ao cinema", disse Cameron.

Hollywood, de fato, demonstrou como detém a fórmula de aliar a consciência da fragilidade do mundo ao luxo que marca suas produções e profissionais: alguns atores portaram no peito de seus ternos e vestidos de grife uma fita roxa em homenagem às vítimas do terremoto do Haiti. Antes de anunciar o primeiro prêmio da noite, Nicole Kidman explicou que se tratava de uma campanha coordenada pela rede de televisão que transmitia a cerimônia, a NBC, e que George Clooney daria as informações de como os espectadores poderiam ajudar. As informações, no entanto, não foram dadas. Mais incisiva, a espanhola Penelope Cruz afirmou que Hollywood não podia se esquivar de uma tragédia tão grande.

O glamour, no entanto, e o clima de rivalidade logo assumiram o comando da festa que, para muitos, aponta os prováveis favoritos do Oscar, uma vez que os eleitores deste prêmio ainda estão com os votos em mãos. Penelope Cruz, por exemplo, amargurou mais uma derrota no Globo de Ouro, a terceira de sua coleção, dessa vez como atriz coadjuvante para Mo"Nique e sua poderosa interpretação de uma mãe nada bondosa em Preciosa. "Celebro este prêmio com todas as demais preciosas", disse ela, referindo-se às meninas que se assemelham com o personagem principal da trama, uma adolescente analfabeta.

Entre os atores nesta categoria, a escolha não surpreendeu - a maldade cortante do oficial nazista de Bastardos Inglórios garantiu a estatueta para o austríaco Christoph Waltz.

Já Sandra Bullock confirmou que este deverá ser o seu ano ao faturar o prêmio de melhor atriz de drama por The Blind Side. Ela concorria também na categoria comédia ou musical, mas enfrentava uma adversária de peso: a veterana Meryl Streep que, por sua atuação em Julie & Julia, levou sua sétima estatueta em 25 indicações, aqui na categoria comédia ou musical. Na sexta-feira, aliás, durante outra premiação, a do Critic"s Choice Movie, Meryl e Sandra surpreenderam ao trocar um vistoso beijo na boca.

Meryl, na verdade, vive a plenitude de sua longa carreira, já marcada por premiações diversas. Mesmo assim, seus discursos não escondem uma certa surpresa. "Em minha trajetória, interpretei tantas mulheres extraordinárias que já estão me confundindo com algumas delas", comentou. "Mas estou consciente de que sou apenas um veículo para a vida e a história de outras pessoas." Bem-humorada, Meryl disse ainda que gostaria agora de ser chamada de T Bone, referência à cantora T Bone Burnett, que ganhou prêmio pela música original de Crazy Heart.

A essência de Hollywood foi resumida no discurso de Martin Scorsese, homenageado pela carreira: "Quando assistimos a filmes de Cecil DeMille, Alfred Hitchcock ou Stanley Kubrick, percebemos que os filmes fazem parte de uma história contínua, viva."


Todos os premiados

CINEMA DRAMA
Avatar

MUSICAL OU COMÉDIA
Se Beber, Não Case!

ANIMAÇÃO
Up - Altas Aventuras

FILME ESTRANGEIRO
Fita Branca

DIRETOR
James Cameron, por Avatar

ROTEIRO
Jason Reitman e Sheldon Turner, por Amor sem Escalas

MÚSICA ORIGINAL
The Weary Kind, do filme Crazy Heart

TRILHA SONORA
Michael Giacchino, pelo filme Up - Altas Aventuras

ATOR - DRAMA
Jeff Bridges, por Crazy Heart

ATRIZ - DRAMA
Sandra Bullock, por The Blind Side

ATOR - COMÉDIA OU MUSICAL
Robert Downey Jr., por Sherlock Holmes

ATRIZ - COMÉDIA OU MUSICAL
Meryl Streep, por Julie & Julia

ATOR COADJUVANTE
Christoph Waltz, por Bastardos Inglórios

ATRIZ COADJUVANTE
Mo"Nique, por Preciosa

TELEVISÃO
SÉRIE - DRAMA
Mad Men

SÉRIE - MUSICAL OU COMÉDIA
Glee

ATOR DE SÉRIE - MUSICAL OU COMÉDIA
Alec Baldwin, por 30 Rock

ATRIZ DE SÉRIE - MUSICAL OU COMÉDIA
Toni Collette, por United States of Tara

ATOR DE SÉRIE - DRAMA
Michael C. Hall, por Dexter

ATRIZ DE SÉRIE - DRAMA
Julianna Margulies, por The Good Wife

ATOR COADJUVANTE
John Lithgow, por Dexter

ATRIZ COADJUVANTE
Chloë Sevigny, por Big Love

MINISSÉRIE OU TELEFILME
Grey Gardens

ATOR DE MINISSÉRIE OU TELEFILME
Kevin Bacon, por Taking Chance

ATRIZ DE MINISSÉRIE OU TELEFILME
Drew Barrymore, por Grey Gardens